京剧最著名的旦角演员有那4个?京剧等中国戏曲里的旦角以前都是男的演的?
1、京剧最著名的旦角演员有那4个?
4大名旦 4大名旦的称谓是由沙大风1921年在天津<大风报>创刊号上首次提出,以区别曹昆内阁程克4大金刚. 1927年6月20日,北京《顺天时报》举办评选"5大名伶新剧夺魁"[“首届京剧旦角最佳演员”]活动,梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选,被誉为京剧“4大名旦”。 梅兰芳(1894—1961),出生于京剧世家,8岁学戏,11岁登台,擅长青衣,兼演刀马旦。在5十多年的舞台实践中,梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展,形成了独特的艺术风格,世称梅派。他功底深厚,文武兼长;台风优美,扮相极佳;嗓音圆润,唱腔婉转妩媚,创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出,是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。 程砚秋(1904—1958),自幼学戏,演青衣,受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造,讲究音韵,注重4声,追求“声、情、美、水”的高度结合,并根据自己的嗓音特点,创造出1种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔,形成独特的艺术风格,世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧,编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏,大多表演封建社会妇女的悲惨命运。 尚小云(1900—1976),幼入科班学艺,14岁时被评为“第1童伶”。初习武生,后改正旦,兼演刀马旦。他功底深厚,嗓音宽亮,唱腔以刚劲著称,世称“尚派”。代表作有《2进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等,塑造了1批巾帼英雄和侠女烈妇。 荀慧生(1900—1968),幼年在河北梆子班学艺,19岁改演京剧,扮演花旦、刀马旦。他功底深厚,能汲取梆子戏旦角艺术之长,熔京剧花旦的表演于1炉,形成独特的艺术风格,世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔1类妇女角色,以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼2尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。 4大名旦:梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云4位杰出的旦角表演艺术家。他们是20世纪20年代起在京剧舞台上异军突起的4位艺术明星,他们以各自的风格特色,各自的代表剧目,形成了4大流派,改变了老生唱主角的1统天下,形成了旦角挑班唱戏的新局面,创造了京剧舞台争奇斗艳、绚丽多姿的鼎盛年华。梅兰芳的表演以庄重深邃,气势非凡,简洁凝练而艺压群芳,塑造了《宇宙锋》的赵艳容,《霸王别姬》的虞姬,《贵妃醉酒》的杨玉环,《凤还巢》的程雪娥等1个个华美形象。最为可贵的是他不以奇特取巧,而在平淡中见神采,成为京剧旦角的楷模,被誉为1代宗师。尚小云的表演以神完气足,明快俏丽,美媚柔脆和文戏武唱为特点,他创造《汉明妃》的昭君,《福寿镜》的胡氏,《双阳公主》的公主,《摩登伽女》的钵吉帝等艺术形象,不但显示了他深厚的、文武全能的功力,而且都有标新立异之处,给人耳目清明之感。程砚秋的表演以文武昆乱无不精湛的艺术造诣而赢得观众。他的青衣戏《武家坡》、花旦戏《闹学》、刀马旦戏《穆柯寨》、武旦戏《沈云英》、昆腔戏《思凡》和《费宫人》都给观众留下了深刻的印象。变声后,嗓音所限,为露巧藏拙,在唱腔上独辟蹊径,终以低回委婉、俏丽华美的“程腔”演出了《3击掌》、《骂殿》、《荒山泪》、《窦娥冤》等戏,为旦角的唱腔开辟了新天地。荀慧生的表演,无论唱、念、做、打,均在细微之处见神韵,见精巧。很注意从情感投入到唱、念、做、打中去刻画人物形象。使人物的神态深入人心。所以在唱念表演中绝无矫揉造作之感,而能神到,意到,1唱1动挥洒自如。他演的《杜十娘》、《红娘》、《勘玉钏》、《大英杰烈》、《荀灌娘》都有各自准确的个性和特点,极其生动、逼真。 4大须生:大约在20世纪20年代,京剧史上产生了以“余、言、高、马”为代表的4大须生。即:余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良。 4小名旦:李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠先被选为4小童伶,后被选为4小名旦。
2、京剧等中国戏曲里的旦角以前都是男的演的?
正好我是个戏迷,具体说是京剧戏迷,试着回答这个问题: 其实最关键的就是因为女人不让登台的缘故。而剧目里又不能没有女性角色,只好由男人来扮演。54运动后,思想解放了,出现了女演员。这是京剧的。 流行于江浙沪的越剧正好相反,原来没有男演员,演男性角色都是女人来演。越剧电影《梁山伯与祝英台》里,山伯兄就是女演员范瑞娟扮演的。 下面这些呢,是我转帖的,主要说的是京剧男旦的由来。 男旦:简单地说就是男扮女装、男唱女腔,早期是因为不允许女性登台而产生,随着4大名旦的崛起,登峰造极。 “男旦”由来已久,从戏曲发展史上来看,远在宋代“叁军戏”,(我国的戏曲之形成,约始于此时就已有了“男旦”)在此以前,古代宫廷宴乐也有女子(歌姬)歌舞,直到唐代有梨园戏时,女子也仅仅是参加歌舞,从不粉墨登场参加演戏。宋代以后,元曲、明代杂剧、传奇剧……等,粉墨登场者,皆由男演员扮演女角色,此后产生出来的各种地方戏,亦皆由男演员扮演旦角。 我国舞台上“女旦”的出现则始于清末,清末著名男旦田际云首办科班培育女弟子,组班演唱时称之谓“髦儿班”,剧中生旦净丑角色皆由女演员扮演。当时男女不能同台演戏,直到民国初年才有男女同台合演之例。 在中国传统艺术流传中,有男子扮作女子的传统,自此也就有“捧男旦”的传统,甚至有时男旦比女旦都要红,比如京剧艺术大师、梅派唱腔创始人——梅兰芳先生,当然此外还有荀慧生、程砚秋、尚小云,并称“4大名旦”。 长久唱旦角的男人,日常的1举1动不免带有了柔媚女性时常的1些小动作,甚至使他们自己有时分不清自己的真实身份。陈凯歌导演的《霸王别姬》中与师哥段小楼唱了1辈子“别姬”的程蝶衣不是如此吗?张国荣对他的心理表现可以说是炉火纯青,这种心理又通过他的1言1行淋漓尽致的展现出来,张国荣在里面的虞姬扮相可以说是“风华绝代”了,不仅电影中的不少人迷恋他,就是看过这场电影之后的不少观众都十分喜爱。 总体来说,在不同的历史时期,男旦都有着不同的命运戏曲演员临时扮演自己行当以外的角色中国4大名旦:梅兰芳,程砚秋,荀慧生,尚小云. 古代女子在台上只准许弹唱歌舞,不能粉墨登场演戏文,因为古代封建思想严重、男尊女卑,在戏文中常有身份高贵的神佛仙圣与帝王的出现,加之宫廷民间经常演唱神戏、庙会戏、庆祝戏,决不容许女子登场亵渎“神灵”,这样沿袭了近千年,也就相因成习,流传下来。 男旦和女旦的区别: 各有特色,但想对来说大部分女旦的声音要高于男旦.不过男旦的声音要比女旦好听.因为男旦有1种女旦不具备的嗓声,用语言也形容不出.总之男旦比女旦好听.。
3、戏曲中的旦角是什么意思
戏曲中的旦角意思是指戏曲中的女性形象。可分为青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦、花衫等类别,其中京剧旦角著名的4大流派为梅派、程派、荀派、尚派,是上世纪20年代以后,综合青衣、花旦、刀马旦的艺术特点发展而成的新的旦角类型,由王瑶卿先生所创,如《霸王别姬》中的虞姬、《锁麟囊》中的薛湘灵等。
4、京剧有4个最著名的旦角演员是谁
4大名旦 4大名旦的称谓是由沙大风1921年在天津<大风报>创刊号上首次提出,以区别曹昆内阁程克4大金刚. 1927年6月20日,北京《顺天时报》举办评选"5大名伶新剧夺魁"[“首届京剧旦角最佳演员”]活动,梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选,被誉为京剧“4大名旦”。 梅兰芳(1894—1961),出生于京剧世家,8岁学戏,11岁登台,擅长青衣,兼演刀马旦。在5十多年的舞台实践中,梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展,形成了独特的艺术风格,世称梅派。他功底深厚,文武兼长;台风优美,扮相极佳;嗓音圆润,唱腔婉转妩媚,创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出,是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。 程砚秋(1904—1958),自幼学戏,演青衣,受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造,讲究音韵,注重4声,追求“声、情、美、水”的高度结合,并根据自己的嗓音特点,创造出1种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔,形成独特的艺术风格,世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧,编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏,大多表演封建社会妇女的悲惨命运。 尚小云(1900—1976),幼入科班学艺,14岁时被评为“第1童伶”。初习武生,后改正旦,兼演刀马旦。他功底深厚,嗓音宽亮,唱腔以刚劲著称,世称“尚派”。代表作有《2进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等,塑造了1批巾帼英雄和侠女烈妇。 荀慧生(1900—1968),幼年在河北梆子班学艺,19岁改演京剧,扮演花旦、刀马旦。他功底深厚,能汲取梆子戏旦角艺术之长,熔京剧花旦的表演于1炉,形成独特的艺术风格,世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔1类妇女角色,以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼2尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。 4大名旦:梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云4位杰出的旦角表演艺术家。他们是20世纪20年代起在京剧舞台上异军突起的4位艺术明星,他们以各自的风格特色,各自的代表剧目,形成了4大流派,改变了老生唱主角的1统天下,形成了旦角挑班唱戏的新局面,创造了京剧舞台争奇斗艳、绚丽多姿的鼎盛年华。梅兰芳的表演以庄重深邃,气势非凡,简洁凝练而艺压群芳,塑造了《宇宙锋》的赵艳容,《霸王别姬》的虞姬,《贵妃醉酒》的杨玉环,《凤还巢》的程雪娥等1个个华美形象。最为可贵的是他不以奇特取巧,而在平淡中见神采,成为京剧旦角的楷模,被誉为1代宗师。尚小云的表演以神完气足,明快俏丽,美媚柔脆和文戏武唱为特点,他创造《汉明妃》的昭君,《福寿镜》的胡氏,《双阳公主》的公主,《摩登伽女》的钵吉帝等艺术形象,不但显示了他深厚的、文武全能的功力,而且都有标新立异之处,给人耳目清明之感。程砚秋的表演以文武昆乱无不精湛的艺术造诣而赢得观众。他的青衣戏《武家坡》、花旦戏《闹学》、刀马旦戏《穆柯寨》、武旦戏《沈云英》、昆腔戏《思凡》和《费宫人》都给观众留下了深刻的印象。变声后,嗓音所限,为露巧藏拙,在唱腔上独辟蹊径,终以低回委婉、俏丽华美的“程腔”演出了《3击掌》、《骂殿》、《荒山泪》、《窦娥冤》等戏,为旦角的唱腔开辟了新天地。荀慧生的表演,无论唱、念、做、打,均在细微之处见神韵,见精巧。很注意从情感投入到唱、念、做、打中去刻画人物形象。使人物的神态深入人心。所以在唱念表演中绝无矫揉造作之感,而能神到,意到,1唱1动挥洒自如。他演的《杜十娘》、《红娘》、《勘玉钏》、《大英杰烈》、《荀灌娘》都有各自准确的个性和特点,极其生动、逼真。 4大须生:大约在20世纪20年代,京剧史上产生了以“余、言、高、马”为代表的4大须生。即:余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良。 4小名旦:李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠先被选为4小童伶,后被选为4小名旦。