京剧服饰发展,戏曲服装的美学价值:美学价值和意义

1、京剧服饰发展

不知道户动百科上的数据有没有你要的答案 从根本上说，戏曲服装是从生活中来的。但戏曲服装同历史上的生活服装又有很大的区别。它是专供戏曲表演用的艺术品。戏曲服装及其穿戴规制的形成，主要有以下几个原因： 首先，封建等级制度不允许戏曲演员完全照搬生活服装。在封建时代，等级制度也强烈地反映在人们的服饰上。不光是统治阶级中的人物，要按官职品级穿戴，就是1般平民百姓，即“士农工商，诸行百户”，其衣装亦“各有本色，不敢越外”（《东京梦华录。民俗》）。当时的民间艺人，被统治阶级视为“贱”民，压在社会的底层。封建统治阶级为了防止艺人在服饰上“僭越”，法律规定他们的生活服装“不得与贵者并丽”（《宋史。舆服志》）。但是艺人到了舞台上要装扮各种各样的人物，其中包括统治阶级的。

2、戏曲服装的美学价值:美学价值和意义

中图分类号：J617 文献标识码：A中国戏曲以其源远流长，博大精深的艺术底蕴造就为1门集编、导、表、音、美等为1体的综合艺术。中国传统戏曲服饰，在传统戏曲这门综合艺术中占有重要地位。它辉煌灿烂、绚丽多采，具有极强的观赏性和艺术感染力。人们在欣赏戏曲优美的唱腔、富于音乐性的念白和精彩的舞蹈艺术时，无不为珠光闪闪、丝帛纷呈，令满台生辉的服饰所吸引，沉醉在它给人的审美愉悦之中。 戏曲服装在中国戏曲中俗称“行头”，它是演员塑造角色外部形象的艺术手段之1，用以体现角色的身份、年龄、性格、民族和职业特点，并显示剧中特定的时代、生活习俗和规定情境等。戏曲的特点是并不照搬生活中的原貌,因此戏曲的服装也并不是1成不变的照搬生活里的服装样式,它是以古代日。