戏曲表演的四种艺术手段,曲艺表演和戏曲表演主要有什么不同？
1、戏曲表演的4种艺术手段
唱念做打是戏曲表演的4种艺术手段，同时也是戏曲表演的4项基本功。通常被称为“4功”。唱指唱功，念指具有音乐性的念白，2者相辅相成，构成歌舞化的戏曲表演艺术两大要素之1的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺。2者相互结合，构成歌舞化的戏曲表演艺术两大要素之1的“舞”。习称4功5法的4功，即指唱念做打4种技艺的功夫。戏曲表演的4种艺术手段，也是戏曲表演的4项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，2者互为补充，构成歌舞化的戏曲表演艺术两大要素之1的“歌”。做指舞蹈化的形体动作，打指武术和翻跌的技艺，2者相互结合，构成歌舞化的戏曲表演艺术两大要素之1的“舞”。戏曲解读： 戏曲剧种为数众多，表演上运用的艺术手段各有侧重。大抵搬演生活小戏的花鼓、采茶等系统的剧种，载歌载舞；由坐唱形式搬上舞台的滩簧、曲子等系统的剧种，侧重说唱。昆曲、高腔、皮簧、梆子系统的剧种，唱念做打4功并重。中华人民共和国成立以来，各剧种相互促进，共同提高，上述差别已逐渐缩小。各剧种大都具备了唱念做打的艺术手段。戏曲演员按照传统的规程，从小就从唱念做打几个方面接受严格的基础训练，充分掌握了基本的技法和程式，熟悉了各种音乐语汇和舞蹈语汇，而后才能进行艺术创造。戏曲谚语说，“师傅领进门，修行在个人”，“领进门”是指口传身授的传艺，“靠个人”则指个人的揣摩、发挥与创造。戏曲演员幼时1面苦练基本功，1面拍曲学戏，学会几出或十几出传统折子戏后，就开始登台演出。在艺术实践中逐渐学会体验角色，熟悉并发挥唱念做打的艺术功能。缺少基本功，就失去创作的手段；仅擅基本功的技法和程式，也是难于创造鲜明的艺术形象的。
2、曲艺表演和戏曲表演主要有什么不同？
戏曲表演就像是舞台剧，分角色。每个演员，都表演1个角色。像京剧 豫剧 沪剧 黄梅戏等等，而且表演有程式。 曲艺更通俗，像相声 评书 大鼓 快板等等，曲艺表演需要的道具化妆比戏曲要简单的多。
3、在成都有什么戏曲的演出值得看的吗？
那肯定要数禧来蜀韵园的《白蛇传》了，有字幕不怕听不明白唱什么，演员们很年轻，服装很漂亮，看下来1个半小时觉得很精彩。
4、戏曲表演的4功是指什么
戏曲表演的4功是唱、念、做、打。唱是塑造人物的重要手段之1；念是表达人物思想感情的重要艺术手段；做是通过手、眼、身、法、步，来表现人物的不同心理状态；打是生活中格斗场面的高度艺术提炼。 戏曲表演的程序性： 就艺术的假定性来说，凡艺术皆有程式，由于艺术家运用的物质材料性质不同，艺术语言不同，民族风格不同，就使所反映的客观生活的形貌也不相同。通常所说形似神似之别，写意写实之别，虚拟摹真之别等等，就是客观生活经过不同艺术手段、不同艺术方法和不同观点在创作上的表现，从而也有了不同种类、不同程度的程式。戏曲表演的程式的意义： 程式的意义：它使戏曲的表演艺术改变了生活的自然形态而升华到音乐和舞蹈的境界，使生活得到更集中、更鲜明、更强烈的反映。戏曲表演的艺术形象，虽属于精神创作的范畴，但由于程式的存在，它的手法、技巧、技术等就成为有了被感知和被把握的物质外壳，这是戏曲演员继承前人经验和掌握戏曲表演规律的极为珍贵的遗产。戏曲演员经过刻苦锻炼和思索，掌握了程式及其运用的内在规律，就可以结合自己对生活的理解和体验，进入正确的创作状态，创造出鲜明的艺术形象和新的表演程式来。
5、京剧专业和戏曲表演有什么区别？
仅代表个人观点 差别很大，京剧专业就是指纯粹的传统京剧艺术（包含生旦净末丑，各派领衔名家及其鲜明的传承创新的艺术特色）、完整的体系，而戏曲表演可以是整个各地域剧种舞台表演形式的统称。
6、戏曲表演和戏剧表演有什么区别？怎样学好这两种表演？
戏曲表演是写意并且程式化，戏剧表演比较夸张，但都属于来源于生活高于生活。
