京剧《贵妃醉酒》里面的扇子，尺寸是几寸?昆曲中的扇子作用是什么？

1、京剧《贵妃醉酒》里面的扇子，尺寸是几寸?

京剧《贵妃醉酒》里面的扇子，尺寸是8寸。

在戏曲舞台上，扇子是最为常见的小道具，其使用面甚广。它不单纯是装饰，有的还和戏里的情节有关，对演员的身段动作也能起到辅助作用，在表达剧中人物的性格和喜怒哀乐的情绪方面，小小的扇子大有文章可做。

老生戏中，用扇最多的可谓是诸葛亮。只要有他出场的戏，手里总离不开那把鹅毛扇。这不仅表现了诸葛亮的潇洒飘逸、运筹帷幄的形象，而且反映出他的各种情感。比如，在《失空斩》的“3报”和“斩谡”两场中，他就通过这把扇的摇、顿、颤、抖，表现出自己面对司马兵临空城下的内心紧张，以及对马谡不听嘱咐致使街亭失守的满腔愤怒。

折扇用得最多，生、旦、净、丑都有用的，不少戏还直接与扇子有关。如《秦香莲》中王延龄在陈世美不认香莲之后，就把自己的折扇交给香莲，要她去开封府告状。《乌龙院·刘唐下书》中，宋江把折扇交给前来送信的刘唐，让他带回梁山以作回信。《审头刺汤》里，陆炳在大堂上打开写有“刺”字的扇面，向雪艳暗示“对汤老爷要小心伺（刺）候”等。

小生戏中，还专有“扇子生”这1行，1般都是扮相知书达理、文质彬彬的儒雅书生。如《拾玉镯》中的傅朋、《红娘》中的张生等，1扇在手，便风度翩翩。《3堂会审》中王金龙手中的折扇，运用展、遮、扬、翻、合等手法，来表达情感和丰富剧情。

旦角用扇子分为两类：1类是宫中嫔妃、大家闺秀用折扇，如《贵妃醉酒》中的杨玉环、《游园惊梦》中的杜丽娘等；1类是《西厢记》中的红娘等丫环使用的绢质团扇。也有专门以扇子为剧情的戏，如梅派名剧《晴雯撕扇》的全部情节都是围绕着1把扇子展开的。至于《桃花扇》，则更是以扇子为戏了。“桃花扇底送南朝”，1把扇子体现了历史的兴亡。

净角大花脸使用的折扇1般稍大，有的角色还用长逾两尺的特大折扇，如《艳阳楼》中的高登、《溪皇庄》中的花得雷等。他们的大折扇上画有大朵牡丹，既表现出了权势者的气派，又暗示了他们喜爱女色。

丑角小花脸也有用折扇的，特别是“方巾丑”和“袍带丑”，前者如《乌龙院》中的张文远，后者如《升官记》中的徐9经。少数用大折扇的丑角也不是好人，《打渔杀家》中的大教师就是狗仗人势的奴才，《4进士》中的刘2混是强抢民女的流氓。湖北名角朱世慧在《法门寺众生相》中扮演贾桂这1角色时，1个人前后要使用两种大小不同的折扇（小的扇子仅有巴掌大小），来表现人物对上谄媚、对下欺压的两副嘴脸的丑态，入木3分。武丑1行，有的用稍小些的黑面折扇，如《3岔口》中的刘利华等，再如《巴骆和》中的胡理，通过手指上耍扇的表演绝活，用来刻画人物的机智、狂野。

除羽扇、折扇外，还有宫廷戏里的皇后、妃子出场时宫女所执掌的龙凤扇。芭蕉扇在神话戏中则较为多见，如《火焰山》里的铁扇公主、《8仙过海》里的汉钟离等。而圆形的破芭蕉扇，则为丑角所用，如《赵家楼》里的济公、《扫秦》中的疯僧、《戏迷传》里的伍音等，用来表现人物的诙谐、滑稽。

2、昆曲中的扇子作用是什么？

中国戏曲运用道具讲究1种“虚拟”借代的手法，如是扇子成了塑造人物的道具之1，作为装饰品并对戏曲人物的风度、神态起衬托作用。

不少戏剧曲目，本身就以扇取其名的，如《桃花扇》《沉香扇》《芭蕉扇》等，其扇在这类曲目中的作用，就更可想而知了。观众通过1把扇子，就可以窥视出人物的身份、性格等特征，识别角色的善恶忠奸。不论是帝王将相或才子佳人及忠奸富贫的表演，都离不开扇子，成为包括各个行当在内的1些节目中必备的道具。如“桃花扇”中的女主角的青楼薄命；“纶巾羽扇”中的诸葛亮的潇洒风度历桐；红楼梦“晴雯撕扇”内柔外刚的人物性格刻划等，扇子在孔尚任、苏东坡、曹雪芹诸位大师笔下状物抒情，构成故事情节的楔子。

桃花扇

沉香扇

京剧艺术大师梅兰芳演戏，极讲究“扇子功”，他在《贵妃醉酒》1戏中，借助1柄折扇，把杨贵妃的婀娜醉态表演得出神入化，维妙维肖。生旦净丑行当各异，文戏、武戏亦有不同，故使用扇子的式样，长短、色彩也各有不同。1般大花脸使用大折扇，以增强人物的粗旷、豪放、刚强的性格。武丑使用小折扇，显得异常机灵爽快，翻来覆去，妙趣横生。花旦使用小巧带有色彩的折扇，用以撒娇，掩蔽丑态之用。小生执扇，微微拂拂以寄情怀。小丑执扇，摇摇摆摆以示狡狯。

除此之外还有些特定神戚人物，如神仙鬼怪惯用鹅毛扇；孔明专用羽毛扇；铁扇公主故名用芭蕉扇；帝王用日月扇；李慧娘使用的阴阳扇；风流倜傥的唐伯虎用的细骨金面折扇。当然也还有钟离扇、海棠扇、葵扇之类的。使人们通过舞台上演员挥扇起舞，各种优美的舞蹈身段，领略1个个美丽可爱的艺术形象。譬如折扇，它可代笔墨，可作刀枪，可增风流儒雅，可添无限娇媚。演员在书房或公堂上下挥动扇子变成毛笔，打开则可作书信、案卷来读；把它放在肩头就变成扁担；把它顶在头上又可当成遮风挡雨的帽子；用手1托又成为茶盘什么的。瞬息间千变万化，其妙无穷。

在戏剧表演中，文生以扇尽展其潇洒，旦角以扇掩饰其娇羞，花脸以游烂陵扇平添其威武，丑角以扇更逞其滑稽。扇子在在他们手中挥洒自如，翻空出奇，无不各尽其妙，给舞台表演艺术锦上添花。演员除唱、做、念、打舞台上灵活运用好扇子这基本功之外，根据剧情需要、人物性格、出身、职业及人物行当的特征而设计，故也有1定的规范和章法的约束，不能随心所欲。

为此行家们总结出1套舞台艺术用扇之妙诀：文莸脑、武莸肚、轿夫莸裆、教书先生莸臀部，农民力大莸臂膀，僧道莸领；书画家莸袖；媒婆莸肩；秃子莸头；盲人莸目；妇女莸唇；恶霸莸背，老人莸肩头摆动；狗腿子拿扇溜得慌；流氓晃脑摇扇贼眼顾等。舞台上又有“武者莸前胸，文者莸掌心，商贾莸肚腹，走卒莸头顶”之说，可见扇子在戏曲中的妙用。这当中需要演员扎实的基本演绎，做到艺诀中所说的：“有扇如无扇，用扇不见扇”，不能生搬硬套。

戏曲要以情感人，情是戏曲之灵魂，以精湛的演技塑造人物形象，千万不要故弄玄虚，卖弄技巧为耍扇而耍扇就不好了。1把小小的扇子增添了跌宕起伏的艺术效果，在艺术家手里变得出神入化不可思议，千言万语尽在扇中矣。

3、著名戏曲大师梅兰芳在唱《贵妃醉酒》时用的王星记扇子是什么样的？

梅兰芳的这把扇子是王星记为其定制的，扇子采用了彩绘泥金工艺，扇面1边是梅花，1边是牡丹。当时梅兰芳对扇子提出来3点要求，1是扇面必须金光闪闪，其次，所绘的牡丹必须鲜艳，最后，扇子必须开合自如。

4、古代皇帝拿的扇子是什么图案？拜托各位了 3Q

中国扇子文化的演变——— 扇子在古代的别称“摇风”、“凉友”，相传禹舜时代已有，晋朝崔豹《古今注》曾记载“舜作5扇”。不过，在隋朝以前，扇子多以绫绢、禽羽、竹篾等材质制成。隋至唐代，出现了纸扇，后又发展了象牙扇、檀香扇等名贵品种。明清时苏杭的扇艺代表了中国古代工艺扇的最高峰：苏州的扇子称为“香扇”，杭州的为“雅扇”。而杭州的王星记扇业就是杭州“雅扇”的代表。 王星记扇业的前身杭州王星记扇庄，由王星斋夫妇创建于1875年（清光绪元年）。其时，杭州王星记扇子以它精湛的工艺、迥异的功能、高雅的情趣使之与浙江的丝绸、龙井的茶叶相提并论，并被誉为“杭产3绝”而名扬天下。为此，记者采访了王星记扇业的制扇专家。 扇子的分类 据了解，扇子的种类很多，按照材质可以分为折扇、竹扇、绢扇、羽扇、葵扇和麦秆扇6大类。按扇子的功能分类，则可分为檀香扇、团扇、挂扇、绸舞扇、广告扇等。 而黑纸扇是“雅扇”中比较有代表性的1种纸扇，它以柿汁涂抹扇面，色泽乌黑，制成这样的1把扇子从头到尾需要86道工序。 扇子的用途 专家告诉记者：“随着时代的发展，扇子已经不是那种传统的用来煽风的生活用品了，它的用途在逐渐增多，比如说广告扇，厂家可以在扇面上画上自己的产品，写上产品的功能；同样的还有旅游扇，风景区的地图或者主要景点都可以被印在扇子上。这两种扇子都起到了广而告之的作用。” 另外，扇子目前正在逐渐向艺术品和收藏品转化。这正是因为它汇集了编织、雕刻、书画、刺绣等工艺技巧，也可作为戏曲、舞蹈、曲艺等表演艺术的道具。它有时候甚至可以作为1种身份的象征，比如说戏曲中的书生，常常人手1把折扇。 扇子和名人 “折扇绘画题诗始于明代永乐年间，扇面画使得扇子升华为另1种艺术形式，为历代收藏家所珍爱。古往今来，许多文人墨客在扇面上留下的题诗、书法和绘画，备受人们的珍爱和收藏，由此而繁衍出来了另1种传统的艺术形式———扇面书画。扇面书画是中国传统艺术中的1朵奇葩，它为后人留下了丰富多彩的墨宝和艺术珍品。有时1把普通的扇子，1经名家题诗作画而身价百倍。扇子精湛的工艺和传统书法诗词绘画的完美结合，两者相得益彰，浑然1体。从古到今很多制作扇子的厂家都可以订制的。京剧大师梅兰芳在饰演《贵妃醉酒》中的杨玉环时，手里拿的那把黑纸花扇，便是王星记为他特制的真金贴花扇。”由于扇子独特的文化性，所以它和文化名人的关系也非常密切。 追溯扇子的历史 中国是世界上最早使用扇子的国家，并逐渐传入日本和欧洲的许多国家。扇子的历史可上溯到远古的禹舜时代，因为在明代，有“舜始造扇”的记载。商周时代，人们用雄雉鸡绚丽斑斓的长尾制成“翟扇”，并出现了长柄的“雉扇”。此时，扇子成了帝王威仪的象征。 到了唐朝，用雉毛做的扇子改成了用孔雀毛做。据考古发现，4川成都出土的战国铜壶刻有1个仆人手执长柄扇替主人煽风的图案，这是目前发现较早的扇子形象。汉末到魏晋南北朝，出现了用动物尾毛做成的拂尘，谓之“毛扇”。江南地区以白鹅羽毛制成的羽扇最为著名，多作为贡品进贡朝廷。到了汉代，丝织业开始发展，出现了“纨扇”，此形式的扇子深受中国古代妇女青睐。大约在宋朝时，出现了今日常见的折扇并逐渐延续至今而成为社会主流。折扇绘画题诗始于明代永乐年间，由此而繁衍出另1种传统的艺术形式———扇面书画。折扇发展到明代嘉靖年间，分为杭扇、苏扇、宁扇等流派。 参考资料： http://bjyouth.***.com/article.jsp?oid=5547497。

5、唱贵妃醉酒用的是什么扇子?

折扇

北京珠市口是专门的戏曲工厂，专业演员都去那买，质量不错。

6、贵妃醉酒是根据哪部古代戏曲改变的。

贵妃醉酒是根据《醉杨妃》改编的。贵妃醉酒又名《百花亭》，源于乾隆时1部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之1。此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对帝的柔情。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见1斑，尤已开场的4平调为京剧珍品。有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见1斑，尤已开场的[4平调]为京剧珍品。该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情1层层揭示出来。如杨贵妃前后3次的饮酒动作，便各有不同：第1次是用扇子遮住酒杯缓缓地啜；第2次是不用扇子遮而快饮；第3次是1仰而尽。之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的苦闷。但酒入愁肠愁更愁，最后到酒已过量时，心中的懊恼、嫉恨、空虚……便1股脑地倾泄出来。再如3次“衔杯”的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。这些歌舞化的动作，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。扩展资料：
1、戏曲剧情：唐玄宗先1日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。遂使万种情怀，1时竟难排遣，加以酒入愁肠，3杯亦醉，春情顿炽，情难自禁。
2、剧目赏析：此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。剧中，杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，梅兰芳以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演来舒展自然，流贯着美的线条和韵律。可惜梅兰芳拍摄京剧电影《贵妃醉酒》时虽然功力深厚，毕竟已年过花甲，对高难度动作有所改动。所幸梅派艺术后继有人，令该剧仍然常演常新。参考资料：。