台湾歌仔戏天后叶青的详细档案!,请问艺术是什么
1、台湾歌仔戏天后叶青的详细档案!
叶青小档案：叶青女士出身戏曲世家，自幼学习歌仔戏。1969年，台湾中视开播电视剧歌仔戏，叶青以“花田错”1剧反串小生，入电视歌仔戏圈。1982年，叶青转入“华视”，成立“华视叶青歌仔戏团”，主演了30多年的歌仔戏。叶青演出无数，3年以其杰出的成就，获邀赴纽约领取“亚洲最杰出艺人奖”，另外还多次荣获“金钟奖” , “终身学习奖”、“华视奖”等台湾重要奖项。2003年7月，在北京接受中央电视台的仔戏走入中央台的第1人 …… 缘起歌仔戏，是结合了闽南乡土歌谣“锦歌”与“车鼓戏”而逐渐形成的地方剧种，直到现在歌仔戏（歌子戏）仍然是福建闽的戏曲。歌仔戏被先民从闽南带到台湾，在台湾生根、茁壮，发展出有别于1般地方舞台演出形式的“电视歌仔戏”。台湾“传承闽南1带歌谣、戏曲的奇葩。自1962年在电视上首播以来，其间曾引发“儿童逃学，农人废耕”的盛况，影响了在台时至今日，年长者还能耳熟能详地吟哦出几句 《 都马调 》 ，年轻1辈的也还记得小时候全家人1边吃晚饭1边看电视歌仔戏的情景在2003年的初冬，在台湾电视歌仔戏已经度过40载春秋的今日，我们在北京迎来了台湾歌仔戏圈首屈1指的表演艺术士，1起来聊聊台湾电视歌仔戏的流金岁月，以及她从事表演与创作歌仔戏的甘苦谈。半生戏缘：璀璨之后的快意人生长达30多年，叶青这个名字1直是台湾歌仔戏的1个代表。但是出生于歌仔戏世家，自幼就接受歌仔戏熏陶的叶青，刚开本和歌仔戏毫无关系 —— 她是拍电影出身的。在闽南语电影盛行的末期，叶青进入电影圈，没几年，闽南语电影就开始没落，机缘，以“花田错”1剧反串小生1炮而红，这1次的亮相，注定了她长长的歌仔戏之路。由于家庭的歌仔戏背景，使叶青由电影转入电视歌仔戏1点也不困难。1米66的修长身材，便让制作群认定是小生的绝的扮相冷峻飘逸，出尘俊秀、魅力独具，无论扮演公侯将相、君儒士侠、巧扮娥眉，都有不俗的气质。在30多年的戏剧生涯里色无数，如何恣意挥洒，她认为不仅要懂得戏文，更要懂得人性，而生活中的阅历，正是她丰富人生和戏曲的要素。歌仔戏的曲调自由，没有固定格律，富有强烈的表现力，同样的曲调，可用不同的感情、节奏去唱，也可以表现不同的情戏，由不同的人表演，就有不同的味道。所以叶青每次在接到剧本之后，就会先分析角色的个性，在不同环境产生的不同反应塑造人物的全新形象。这样的1份用心，让叶青在艺术的追求上精益求精，也奠定了她在歌仔戏圈里不可动摇的地位。尽管享有盛名，私底下的叶青却是内敛谦和的，她的巨星风范，并非是遥不可及。吃饭的时候她会笑笑地告诉你：我每餐1定要 然我就感觉吃不饱。据说她还有1个“白开水哲学”，就是每1顿饭吃毕，必须用原先吃饭的碗装满白开水，喝了这白开水之后饱”。她从来不讳言自己的贫困出身，所以她说：贫困中长大的孩子最能珍惜1点1滴，这也就是圣经上说的：“你当有衣食 [1] [2] [3] [4] 下1页 《 都马调 》 唱4海：台湾歌仔戏的流金岁月说起台湾歌仔戏，就不能不提到歌仔戏圈的3大小生。话说当年，台湾只有3个电视台：台视、中视、华视，这3台在名 的领衔下，分别由叶青、杨丽花、黄香莲鼎足而立，这“3大小生”各自组织班底制作“电视化”的歌仔戏，也就是我们现在剧”。在电视媒体与名角制作的合作之下，歌仔戏在台湾达到1个前所未有的盛况，3家专属电视剧团的成立，也意味着电视“商标资产”，足见得其招牌形象与广告收益是有利可图的，这对1向不入主流市场的戏曲来说，不啻是1次艺术和商业成功 在这3强鼎立的洪流里，叶青不改稳健严谨的态度，维持着每年1档精致传统大戏的制作，以3波改良艺术剧作风格交替呈叶青以其雍容大度、冷峻深情的风格神韵，自上世纪80年代便有“影友联谊会”的组成；而为了让观众享有新鲜感，在90次幕后制作群与演出团队的班底，如与编剧陈永明合作 《 陈35娘 》 ，以传统“4句念”的说唱道念，取代了当时颇为流行的文本，散发出纯朴地道的乡土歌仔味。传承与创新，是叶青对歌仔戏的责任也是反馈。用叶青自己的话说：“歌仔戏给我1个个“恩”，所以我对歌仔戏有1份使命感，我想让歌仔戏传承下去。” 蓦然回首，歌仔戏与电视已经携手合作了40年的岁月。远在上世纪60年代台湾文化工业刚起步的时候，歌仔戏就挟着在有限的电视节目时段中攻城掠地、扩张版图；70年代以势如破竹的声势，掌握了3家电视台的市场命脉；80年代在明星 作人的模式下，确立了各自固定的合作班底；1直到90年代3台名角组团号召鼎足而立 …… 这1路行来，电视歌仔戏走过的风光至极的黄金岁月。虽然现在歌仔戏在台湾已经逐渐淡出荧幕，但是可喜的是在闽南1带，甚至新加坡、马来西亚都还有台大戏迷，这也就是叶青说的：潮流是免不了的，但是剧种是不会被消灭掉的。不管什么剧种都有它的观众，有观众就是它的价上1页 [1] [2] [3] [4] 下1页 冉冉红尘众知音：我演你看，都是爱戏的人歌仔戏毕竟还是属于戏曲，电视歌仔戏加入的是电视台商业制作的元素，失去的却是和观众直接面对面所能感受的舞台效戏曲表演者来说，不管电视制作再怎么精美，还是很难放弃对舞台的怀念和兴趣。所以在1992年，叶青为第1届台北国际艺 舞台歌仔戏，这是艺术节中唯1的台湾本土戏剧节目。为了加强长期演出电视歌仔戏的演员的肢体语言，叶青特地请了3位不同顾问，希望能强化舞台上的肢体动作和传统戏剧特有的舞蹈美感。后来这出戏演出时，运用许多传统身段，像是甩发、踱步、霸，都是根据剧情发展所加强的舞台做工身段。叶青回忆说：当最终幕的最后1首7字调乐声奏起，我唱出“ …… 替天行道斩罪囚”，1剑刺向铁木花，霎时间剧场掌声我自剧中人李志坚回神过来，跟着呼出1口气，望着台下观众，1种任重道远的心情油然而生。在这个冉冉红尘芸芸众生，透多素昧平生的朋友，做1场有声的交流，若说人间有情，歌仔戏就是我万般心情维系之所在。或许有很多人难以想象，为什么在歌仔戏没落了之后，叶青还能继续拥有广大的戏迷？而这些戏迷之中，不乏两鬓苍苍的老 上歌仔戏辉煌时代的年轻1辈，甚至还有远在台湾千里之外，根本听不懂闽南方言的湖北人、北京人、天津人 … 。这就是戏曲的 人演，有人看，歌仔戏就能1直传承下去，套用1句叶青的话，“自歌仔戏而生的叶青，要1直扮好戏给爱歌仔戏的朋友看；都是爱戏的人，也都是我的知音。”而这些爱戏的人，就是薪传歌仔戏的原动力。上1页 [1] [2] [3] [4] 下1页 后记：行到水穷处，坐看云起时 随着时代潮流的发展，以传统文化为依托的歌仔戏已经失去当年的辉煌，面临这个无法抗拒的现实，叶青选择的是1种豁实这个“现实”，叶青在十几年前就早有预备，她曾在当红的时候就毅然从商，并且认为利用经商的钱来支援戏曲的制作，才不谈艺术的窘况。经商的观念1直伴随着叶青，从旅行社到房地产，再到现在的女娲石艺公司，她在歌仔戏之外找到了自己事业除了现在的固定工作，闲暇时，她也是个快乐的“玩石族”，和石头接触十几年，叶青的定力像石头1样越来越深，修养佛教的她说：人生不必太计较，该来的福份，就接受珍惜，该走的就让它去。像现在她还是1个明星，走在路上很多人会注目圈，但是她提醒自己不要在意，总有1天她会退下来，走在街上无人相识。也许是虔诚礼佛的功力，使得叶青行止之间显得云淡人潇洒自在了许多。对于她全心热爱的歌仔戏，在大环境的种种限制下，她并不强求演出机会，这几年反而1直默默地从事歌仔资料整理，截至目前还算小有成就。这个叱咤台湾歌仔戏圈的叶小生，在脱去当红明星的光环后，在不远离歌仔戏的氛围中，甘于活在当下，享受生活。
2、请问艺术是什么
。
3、设计艺术学和艺术设计有什么区别啊
。
4、有没有什么排比句或者哲理美文之类的，..
心灵—— 心灵是1方广袤的天空，它包容着世间的1切；心灵是1片宁静的湖水，偶尔也会泛起阵阵涟漪；心灵是1块皑皑的雪原，它辉映出1个缤纷的世界。 痛苦—— 痛苦是黑暗中的摸索，前进的路途中满是坎坷；痛苦是无人理解的悲哀，无助的面对1切挫折；痛苦是心灵最深的折磨，无泪且无法直言；痛苦是天生没有的表情，是烦恼中的恶魔。 愚蠢—— 愚蠢是1种天生的无奈，是1种后天的懒惰，是1颗自己种下的恶果，是1条好果实中的蛀虫。 谎言—— 谎言是1只心灵的蛀虫，将人的心蛀得面目全非；谎言是1个深深的泥潭，让人深陷其中无法自拔；谎言是1个无尽的黑洞，让人坠入罪恶的深渊万劫不复。 阴险—— 阴险，是1条披着羊皮的狼，干着不见天日的勾当；阴险是善良的公敌，嫉妒的朋友；阴险是1座心灵的冰山，让人透过清澈感到的是阵阵的寒意。 自私—— 自私是1面镜子，镜子里永远只看得到自己；自私是1块布匹，蒙住了自己的眼睛，看不见别人的痛楚；自私是1层玻璃，看上去透明，却始终隔开了彼此的距离。 爱心：爱心是1片照射在冬日的阳光，使贫病交迫的人感到人间的温暖；爱心是1泓出现在沙漠里的泉水，使濒临绝境的人重新看到生活的希望；爱心是1首飘荡在夜空的歌谣，使孤苦无依的人获得心灵的慰藉。 诚信是小朋友将拾到的1分钱放在警察叔叔手里时脸上的笑容，是少先队员宣誓时眼中的闪光。 燕子去了,有再来的时候;杨柳枯了,有再青的时候;桃花谢了,有再开的时候…… 花开,蝉鸣,叶落,雪飘. 当手指跳跃,风儿便不再悲伤;当黑白流淌,思绪便将痛苦遗忘;当旋律激扬,天地便只在我的心泉徜徉 要燃放瞬时的烟花不难,难的是将这刹那的灿烂永恒定格在夜空;要鼓起1时的勇气不难,难的是将这不灭的斗志维持1生;要获得片刻的欢愉不难,难的是笑到最后. 当3闾大夫抱着石头与江水相拥,当西楚霸王自刎时的鲜血染红了整片夕阳,当普罗米修斯裸着身体被巨鹰啄食,当拉奥孔扭曲着身体仍想保卫自己的儿子,历史的悲风中发出阵阵悲鸣,但他们生命的结尾却那么响亮有力,数千年来仍叩击着人们的心灵,播放出永不低沉的生命绝唱! 春秋战国,诸子百家,深邃如江海,滋育华夏,有孔子老庄,恰似"江河万古流";唐朝宋代,骚人墨客,浩繁如星辰,照耀神州,有李杜苏辛,正如"光焰万丈长";元明清时,戏曲小说,高妙如山川,丰富民族,有汉卿雪芹,已是"托体同山阿". 风,从水中掠过,留下粼粼波纹;阳光,从云中穿过,留下丝丝温暖;岁月,从树林中走过,留下圈圈年轮 人们在同样的时间里奔跑,错过了桃花送走雪花春风唤醒田蛙的春,错过了浪花裂开心花荷盖展开青霞的夏,错过了稻禾沾满金露树木寄走1封封枯叶的秋,错过了山坡覆白雪水面凝银冰的冬.人们应该在这样的季节这样的景色中踱步,让1个个脚印有翡翠的韵脚金银的注释.这才是我们的世界. 那是张骞"凿空"的驼铃阵阵,那是苏武牧羊的忠洁刚烈,那是昭君出塞的黄沙漫漫,是卫青迎向大漠的旌旗猎猎,是岳飞拔剑戟地,仰天长啸,壮怀激烈,是郑和下西洋的浪花飞舞,雄心勃勃. 游子的千层底里缝进的是亲情，黄鹤楼上遥望不归的是友情，千里孤坟埋不住的是爱情。敢问世间情为何物？情是人生的灵魂，是人生妙章中最重要的1笔。没有亲情，犹如酷寒的冬季没有结束的日期；没有友情，犹如漂泊不定的小舟没有避风的港湾；没有爱情，犹如黑夜里的寒月没有温暖和光明。于是，“临行密密缝，意恐迟迟归”成了亲情永恒的写照；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”成为友情不变的承诺；“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”成了爱情永恒的誓言。人生最重要的应该是情，情如酒1样醇，如茶1样浓，如潭1样深。 如果追求是刚发芽的幼苗，那么彩虹便是盛开着朵朵鲜花的枝干。如果追求是1棵翠绿的果树，那么彩虹便是那5颜6色的硕果。如果追求是人生的起点，那么彩虹便是成功的彼岸。相信，成功之花在彩虹的映照下会变得更加绚烂夺目。 生命如画，有浓墨泼洒，也有淡笔轻描；生命如歌，有轻吟浅唱，也有黄钟大吕。君不见李太白、杜工部之1生，浓墨泼洒，铸就生命之伟大；裴多菲、雪莱之1生，淡笔轻描终写尽生命之真谛。君不见轻音浅唱之陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，高歌猛进之谭嗣同“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”。
5、靳东的孩子叫什么名字？
因《琅琊榜》和《伪装者》而迎来事业高峰的老干部靳东，是1个实力强劲，演技备受好评的演员。1直低调的他从未把家人曝光在众人面前，而是默默守护着他们，保护他们不收外界的干扰。而靳东的家庭也十分美满，近日还被网友拍到他和妻子1起给儿子买玩具，看起来无比温馨。靳东与妻子逛街 为儿子买玩具近年来，娱乐圈的男明星都喜欢卖逗比人设和老干部人设，这两种人设在笼络粉丝方面简直有奇效。靳东，妥妥的老干部标杆，人气实在不要太高，爱妻爱儿的典范。每次曝光在镜头下，真是恩爱甜蜜全方位无死角的呈现。近日，1个阳光照耀温暖的下午，靳东和妻子李佳出现在东4环某购物商圈，两人穿着及其低调，都是黑色大衣，李佳戴了1顶黑色扬基棒帽，手挽靳东手臂。简直像1对普通的恩爱夫妻，朴实无华，十分家常。2人踱步到商场提款机前驻足1会儿便开始逛街。在1家进口玩具店里，靳东和李佳仔细挑选着玩具，李佳不时的指各种玩具给靳东看，耳鬓厮磨了许久。最后，买了1只仿真恐龙模型。之后，在1家时装店里，靳东随意看了几件衣服，并未试穿购买。夫妻2人便离开购物中心。虽然只是给儿子买了个玩具，但这对夫妻笑容简直像阳光1样灿烂。李佳手捧着恐龙玩具1边摆弄1边走，靳东悠然的点起1支烟，1路热聊的上了车。这对神仙眷侣要不要太接地气。如此和美幸福，没有任何绯闻的明星模范夫妻，娱乐圈的1股清流。很多人对靳东的印象都是娱乐圈老干部之1，但同时他也是个慈爱的父亲，靳东的儿子被称为小爷，1直都被保护得很好，夫妻俩偶尔也会晒出儿子照片，但从来不曾露出正脸，但仅仅只是个背影都让人感觉很萌，而且小爷也是个睫毛怪，非常可爱。据悉，靳东自己还曾表示有了儿子之后性格变了很多，比以前平和多了，相信小爷长大后也1定和爸爸1样帅气。靳东李佳坠入爱河闪电结婚李佳，女，中国内地演员，1977年10月9日出生于云南省，2000年毕业于北京电影学院表演系。1988年至1996年，就读于中国戏曲学院附中，2000年获得北京电影学院表演学士学位，2000年至2004年为中国人民解放军总政治部话剧团演员。2003年出演电影《暖》 ，凭借其中“暖”1角获得第十6届东京电影节金麒麟大奖;2009年出演35集现实主义题材电视剧《远山》，作为国内反映中国钨矿业发展的影视作品，为中国钨业百年献礼;2010年出演电影《浮出水面的影子》饰演女主角“周露”，在美国第5届布法罗尼亚加拉电影节、第44届休斯顿国际电影节、第2届英国万像国际华语电影节等国际电影节上获得十项大奖。李佳2000年毕业于北京电影学院，其同班同学几乎清1色是响当当的大腕儿：黄晓明、赵薇、陈坤、郭小冬、何琳、颜丹晨、许还幻、张恒等。李佳2002年与同班同学郭小冬出演霍建起执导的影片《暖》，该片获得2003年东京国际电影节最佳影片奖，李佳也因此声名鹊起，但就在当年李佳却突然结婚，丈夫是上海某公司的1位白领职员。据李佳1位同学报料：“李佳当年被称作我们班气质最好的，上大1时她和黄晓明、陈坤、赵薇、刘牧5个人号称5剑客，关系最好，后来李佳和刘牧谈上了恋爱，黄晓明、陈坤也因为都喜欢赵薇而有了矛盾，到大2时这几个人就不1块玩了。”毕业后，刘牧提出和李佳分手，当时黄晓明还为李佳鸣不平：“人家给你洗衣服给你做饭，对你那么好，你说分就跟人家分了！”。
6、戏剧中的舞台调度
舞台调度是指文艺节目中人、物在舞台空间里运动的总称，也是导演技法中的重要组成部分。因此，舞台调度也称为编导人员在演出中调动人、物的技法。舞台调度根据其不同的功能分为两种：第1是行动性调度，第2是抒情性调度。行动性调度是指有目的性和与人物行动相关的调度，如找人(有人叫他，他循声而去)、浇花、逃跑、等待等，1般常用于歌剧中或带1些小情节的演唱。如表演唱的间葵中，众姑娘到地上去“采花”，或是众乡亲把做好的“鞋”送到虹军亲人手中，这里的“采花”、“送鞋”等人物在台上的调度变化就属于动作性调度。第2种的抒情性调度，属与表演者的行动无直接联系的调度。如非情节性的舞蹈表演，队型变化，是为了气氛需要而设定的，人物的目的性就不1定那样明确。非歌剧声乐表演的大部分形式中，调度都属于抒情性调度。而在歌剧中角色来回踱步，歌唱时走两步，又把手摊开等等，也都属于抒情调度。 在舞台调度和突出运用舞美综合部门的辅助创作中，常见的强调手法有以下几种： (1)舞台区位强调 人物和景物所处的舞台位置不同，突出的程度也就不同。—可把舞台划分威9个区域，如图：它们突出强调的程度依次是：中前〉中中〉左前〉右前〉左中〉右中〉中后〉左后〉右后。编者可以根据这种划分选择该强调的区位。 (2)表演者方向和高度的强调 演员表演时的运动方向1般分为正面、斜前方、正侧、斜后方、背面5种。其突出的程序依次是正面〉斜前方〉正侧〉斜后方〉背面。如两个角色在对话，要强调的角色可以让他朝斜前方，而让陪衬角色朝铒后方。另外，人物或景物所处的高低位置不同，其突出的程序也不同。人物立得高，结观众的视觉印象更深，就更容易引起注意。高度的强谓可以利用各种高低不同的平台来处理。 (3)对比的强调 对比的强调功能被所有艺术家所认识。如果1人在众人前占有大空间，那么他就属于被强调的对象。再如表演唱中众坐1人站，站者被强调，众舞1人唱，唱者被强调；众面对观众1人背对，这1人也同样被强调。 (4)表演的强调 当舞台上的角色在表演中把目光投向某人或某物时，观众会通过折射作用也把注意指向某人或某物。导演常通过有目的地使舞台上的某角色注意另1人或物来达到强调的效果。表演者的上、下场，如未见其人，先闻其声；或是由龙套先出插，来 引导主角上场，或被强调者下场方式与众不同，也可给观众留下特别印象。 (5)舞美手段强调 常用的舞美强调手段有：
1、利用灯光强调。如给所要强调的人物打追光，在其出场时造成明显的灯光变化等。
2、利用音乐、音响强调。在所要强调的人物出场或单独表演时用上特有的音乐及音响。又如不同的锣鼓点则是戏曲用以辑调各种人物的最常用手段。
3、利用服装化妆强调，以造成与众不同的对比效果，同时把所要强调的人物突出展现出来。
