念白是什么，戏剧中念白有什么作用,赵鹏中华民谣里的戏曲念白是什么戏曲、
1、念白是什么，戏剧中念白有什么作用
在戏曲大全中戏曲的表演方式可是丰富多彩，在中国戏曲表演中综合运用，合称为“4功”，4功就是将唱、念、做、打诸种艺术手段的运用在1起，那么在这里我们来说说“白念”他不是唱歌，但是又和音乐有着1定的关联下面我们就1起来了解1下吧。
戏曲表演的艺术手段之1。中国戏曲的表演是唱、念、做、打诸种艺术手段的综合运用，合称为“4功”。其中做、打两功为形体表演，而唱、念则属于声音的艺术。作为与歌唱并列的1种表现手段，念白具有独特的表现力。它与歌唱各有分工，又互有联系，两者综合运用，相得益彰。
念白乃是1种富有音乐性的艺术语言，它要求具有鲜明的节奏感与韵律美。虽然念白是1种散文体的语言，与韵文体的唱词不同，但依然要求它有音乐性，在听觉上能使人产生美感。王骥德在《曲律》中谈到宾白的写作时说：“句字长短平仄，须调停得好，令情意宛转，音调铿锵，虽不是曲，却要美听。”李渔《闲情偶寄》中也说：“宾白之学，首务铿锵。
依据其加工程度的不同，形成了如下的念白形式：
形式
1、散白京剧的京白、昆曲的禅咐苏白及其他地方戏曲的方贺仔纯言白，都属于这1类。其特点是与日常生活中的语言接近，但已经过了艺术加工，无论在节奏上、音调上都比日常语言有所夸张，因而也更能体现各地方言的语音美。
形式
2、韵白这是1种经过更复杂的艺术加工的舞台语言。其字音、声调的高低起伏与抑扬顿挫更为夸张，因而它所体现的节奏感更强，韵律美更鲜明。它与日常语言的距离已经较远，而更接近于歌唱。韵白中的音调起伏与唱腔中的旋律起伏几乎完全1致，所不同的，在于唱腔旋律中各音均有固定音高，而韵白则无此种固定音高的约束。因此，唱腔的旋律可以用乐谱记录，而韵白则不能。
形式
3、数板它突出的是节奏的作用，将节奏相对自由的语言纳入固定节奏的规范之中。数板通常以1眼板或流水板的形式出现，字音的强弱分明，常以切分节奏的运用为其特点，因此数板的节奏性强。戏曲舞台上常用的〔水底鱼〕、〔扑灯蛾〕、〔金钱花〕等干念曲牌，都是数板类型。它以打击乐伴奏，从而使语言的节奏感更为强烈、鲜明。
形式
4、引子这是1种半念半唱的形式，念的部分为韵白，唱的部分则为有固定的音高与节奏的旋律，因此又可视为白与唱相间的混合体。《4郎探母》的开场引子；“金井锁梧桐，长叹空随1阵风。”
前5字为念，后7字为唱。唱的部分完全可以用曲谱记录下来，仅仅不用弦管伴奏而已。这4种念白形式，各有不同的特点与表现性能。因此，也可用作表现不同人物性格与戏剧气氛的艺术手段。1般说来，老生、正旦、老旦、小生等脚色多用韵白，丑、花旦、武旦等脚色多用散白，净脚以韵白为主，也可间用散白。韵白多用于正剧（或悲剧）性的人物或场合，而散白则多用于喜剧性的人物或场合。念白是1种独立的表现手段，既与歌唱有别，又与音乐有联系。因此，戏曲中的念白与歌唱总是巧妙地结合成为1个和谐的整体，彼此呼应，相辅相成，各臻其妙。
念白的技术要求也很高，掌握念白的技巧，其难度不在歌唱以下。戏曲演员有“千斤白，4两唱”的说法，强调念功之难。李渔在《闲情偶寄》中说：“唱曲难而易，说白易而难。”原因在于：“盖词曲中之高低、抑扬、缓急、顿挫，皆有1定不移之格。谱载分明，师传严切，习之既惯，自然不戚胡出范围。至宾白中之高低、抑扬、缓急、顿挫，则无腔板可按，谱籍可查，止靠曲师口授。”除此之外，歌唱还可以藉弦管的帮助，而念白则无乐器可以依托。
因此，念白中的音调起伏与节奏感，较之歌唱更难于掌握。即如念白中之叫板，往往是作为歌唱的先导出现的，它的音调起伏必须与过门的起音协调，它的速度快慢也必须与过门的速度相1致，才能衔接自然。至于在发声、咬字、音韵、平仄、开口闭口、上韵与不上韵等方面，凡唱功所必须掌握的技巧修养，念功也须同样具备。
2、赵鹏中华民谣里的戏曲念白是什么戏曲、
为了这个问题，我还特意下载了这首歌，其实赵鹏唱的也蛮好听的，声音低沉厚实，像笛子1样悠扬，让人陶醉。那段戏曲就是:“朝花夕拾杯中酒，寂寞的我在风雨后，醉人的笑容你有莫有，大雁飞过菊花插满头”。插满头啊，哈哈。
3、戏曲念白台词都有什么？
念白是以1种介于读与唱之间的音调将语言戏剧化、音乐化，在戏曲中常与唱腔部分互相衔接、陪衬、对比，形成戏曲中最能表达人物 的内心独白，体现人物思想的1种手法。下面以苏州评弹为例官白：就是运用官话的1种念白（与京剧念白类似）私白：就是运用地方话语的1种表述念白咕白：就是把自己心里所想的话嘟哝出来表白：就是把事物表述出来的1种（如表述这个人的样子或者表述1条道路的样子）衬白：就是为了烘托某样事物的1种托白：就是在别人讲话时，在旁边搭话（如1个人说，1个人在旁边搭话、起哄）。
4、戏曲念白台词都有什么
念白是以1种介于读与唱之间的音调将语言戏剧化、音乐化，在戏曲中常与唱腔部分互相衔接、陪衬、对比，形成戏曲中最能表达人物 的内心独白，体现人物思想的1种手法。
下面以苏州评弹为例
官白：就是运用官话的1种念白（与京剧念白类似）
私白：就是运用地方话语的1种表述念白
咕白：就是把自己心里所想的话嘟哝出来
表白：就是把事物表述出来的1种（如表述这个人的样子或者表述1条道路的样子）
衬白：就是为了烘托某样事物的1种
托白：就是在别人讲话时，在旁边搭话（如1个人说，1个人在旁边搭话、起哄）。
5、戏曲念白有几种形式
韵白
所谓韵白就是“韵律化”的念白，这是戏曲舞台上最为常见的形式，也是戏曲各个行当必学必会的基础念白样式。韵白是明代中原地区形成的1种通行语音，又叫做“中州韵”。
后来随着中原地区向湖北、4川的移民带到了西南地区，影响到当地土话，形成今天的西南官话。中州韵和今天的西南官话声调是比较接近的，但是音系要比中州韵全得多，比如分尖团，有入声。
明代的官方语言（南京白话体系）实际上在迁都北京之后以韵白为主，直到满清入关后，京白取代了明代官话，作为全国的官话。
京白
在京剧形成过程中，为更好地适应北京的观众的欣赏习惯，在北京语咐皮镇言的基础上，创作出的1种韵律化、节奏化、朗诵化的新型物态语言。与之类似的还有韵白、苏白、广白等。
京白是京剧中比较常见的念白方式，花旦、丑角用的较多，其他行当搀杂着有1些。京白就是以北京音为基础，与实际生活语言比较相近的念白形式。在京剧舞台上，通常是丑行、花旦行和架子花脸几个行当多使用京白。
京白虽然类似于生活语言，但仍然非常注意念白的音乐性，同样讲究上下句、尖团字等等规范和要求。
风搅雪
根据台词表达的不同内容、人物规定情景的不同将京白、韵白交叉在1起念白的方式。韵白适于表现严肃、端庄、沉着、稳重的气氛，京白宜于抒发轻快、活跃、亲切、自然的情绪。
同1人物在同1场戏里，根据不同的情节、处境、性格的发展、身份的转换、人物的关系，巧妙而准确地交替使用京白和韵白，称为“”风搅雪”。
"通天教主"王瑶卿为了表现花衫的人物特点，用韵白过于刻板，用京白又太直白，遂把韵白和京白成分有机地结合在1起，称为"风搅雪"，既不失庄重又富有生活气息。
方言白
方言白顾名思义就是用地方语言念白，行话又叫“怯口”，表现1些特色鲜明的人物。它要求既有地方口音凸现地域特色，又要符合韵白规律不失京剧传统。
方言白是戏曲念白形式之1。戏曲中有少数角色，为了突出其性格特征，或强调其地方色彩，也有在念白中说地方方言的，称为方言白。
方言白大致有苏（州）白，扬（州）白，绍（兴）白，4川白，山东白，山西白，河南白，天津白，南京白，唐山白等。
例如《玉堂春》中山西白，《4进士》中绍兴白，《打花鼓》中扬州白，《狮子楼》中山东白，《大名店》中念南京白，《秋江》中4川白，《火烧望海楼》中天津白等。但是京剧的方言白不宜运用过多，如果运用不当，将会破坏京剧完整的艺术风格。
现代白
“现代白”即现代戏念白。现代戏念白主要是指以样板戏为握庆代表的念白样式。它是在继承传统戏曲念白基础上，根据塑造人物形象的需要发展出来的念白衡粗形式，较为接近话剧念白，但又有戏曲化的腔调。
戏曲中的每个人物，都有自己的性格特征和感情。演员往往通过念白节奏、语气、力度、强弱的不同变化。把它们表现出来。大段念白要求吐字清晰，有力度、有节奏、有语气的变化，还需有表演、有舞台调度这些方方面面都协调的综合在1起 ，才能达到艺术效果和魅力。
6、念白：戏曲
C解析：第1步：判断题干词语间的逻辑关系。“念白”是“戏曲”表演的1种形式，2者之间的关系为前者是后者的形式对应。第2步：判断选项词语间的逻辑关系。A项：“评书”和“相声”2者之间为并列关系中的反对关系，与题干逻辑关系不1致，排除；B项：“楚辞”是“诗歌”的1种，2者为种属关系，与题干逻辑关系不1致，排除；C项：“捧哏”是“相声”表演的1种形式，2者之间的关系为前者是后者的形式对应，与题干逻辑关系1致，当选；D项：“声乐”是“音乐”的1种，2者为种属关系，与题干逻辑关系不1致，排除。故正确答案为C。
