传承戏曲应该怎么样3点,对京剧等戏曲艺术的传承,我们不反对搞创新、搞实验。传统优秀文化是我们创作的源泉,我们希望搞创新时,能真正对传统有一些本质...

传承戏曲应该怎么样3点



1、传承戏曲应该怎么样3点

1、在深入理解的基础上继承传统 中国传统戏曲是具有高度“舞台假定性”的戏剧演出艺术。 传统戏曲舞台假定性的主要特点之1是表演动作的“虚拟化”,它的舞台因此而成为1个具有高度时空自由的舞台。 传统戏曲的虚拟动作是经过高度凝练和严格规范的,它的舞台假定性因此而具体体现为舞台形象的“程式化”。 传统戏曲的程式化表演总是以载歌载舞的舞台形态最终完成的,既所谓“以歌舞演故事”。 表演动作的虚拟化、程式化和歌舞化,构成了传统戏曲舞台假定性的最基本的艺术特征。

2、在锐意创新的实践中发展传统 中国戏曲新剧目的创作总是存在着两个价值取向,既到底应该保持传统还是应该追求创新,两种意见常常争执不下甚至势不两立。其实这根本不应该成为问题!我们对文艺创作的思考和争论常常被“1元化”思维方式困扰,而艺术本身却是最具“多元化”特性的,无论是保持传统还是创新发展,对于戏曲艺术都不是非此即彼的选择。 我认为,从繁荣发展中国戏曲演出艺术的实际需要出发,我们必须同时朝两个方向都充分做出不懈努力:

1、保持原有美质,继承传统。

2、寻求创新突破,发展传统。

3、戏曲新剧目创作如意欲寻求创新突破,在表演和导演的具体工作中必须解决几个常见的问题:

1、强调对1个“新人物”的形象塑造。

2、重视人物内心具体情感活动的表达。

3、适当加强人物之间表演的相互交流。

4、有意识地利用程式化手段渲染情感。 这里突现出来的是如何对待“程式”的问题。我非常不认同那种所谓“京剧演员是演程式而不是演人物”的说法,现有的京剧表演程式是在京剧艺术发展的漫长历史中形成的外部形式,是由1代又1代的京剧艺术家们为了达到演好人物而琢磨、创造、提炼、积淀下来的智慧的结精。既使是年青后辈照葫芦画瓢地学戏,也不能只演现成的外部程式而不领会其中的情感内容。更何况面对新戏、新人物、新情感,原有的程式早已满足不了形象创造的需求了。

对京剧等戏曲艺术的传承,我们不反对搞创新、搞实验。传统优秀文化是我们创作的源泉,我们希望搞创新时,能真正对传统有1些本质...



2、对京剧等戏曲艺术的传承,我们不反对搞创新、搞实验。传统优秀文化是我们创作的源泉,我们希望搞创新时,能真正对传统有1些本质...

B解析:文段首先提到京剧等戏曲艺术的传承可以创新,接着通过“才”强调在创新中我们应认识传统文化本质,才能不偏离轨道。可知整个文段对策是重点,主要表达京剧等戏曲艺术传承的创新要建立在对传统文化本质的认识上,避免偏离轨道,对应B项。A项,“不是简单模仿”表述不明确,文段说的是京剧等艺术“如何创新”,排除。C项,文段没有体现“创新”与“传承”两者的条件关系,文段说的是戏曲艺术的传承如何创新,排除。D项,“创新中发展”文段没有具体体现,文段只是提到创新中应注意对传统文化本质的认识,排除。故正确答案为B。【出处】辛识平《习近平的“绿水青山就是金山银山”指明发展方向》。

对京剧等戏曲艺术的传承,我们不反对搞创新、搞实验。传统优秀文化是我们创作的源泉,我们希望搞创新时,能真正对传统有1些本质...



3、对京剧等戏曲艺术的传承,我们不反对搞创新、搞实验。传统优秀文化是我们创作的源泉,我们希望搞创新时,能真正对传统有1些本质...

B解析:文段首先提到京剧等戏曲艺术的传承可以创新,接着通过“才”强调在创新中我们应认识传统文化本质,才能不偏离轨道。可知整个文段对策是重点,主要表达京剧等戏曲艺术传承的创新要建立在对传统文化本质的认识上,避免偏离轨道,对应B选项。A项,“不是简单模仿”表述不明确,文段说的是京剧等艺术“如何创新”,排除。C项,文段没有体现“创新”与“传承”两者的条件关系,文段说的是戏曲艺术的传承如何创新,排除。D项,“创新中发展”文段没有具体体现,文段只是提到创新中应注意对传统文化本质的认识,排除。故正确答案为B。【出处】辛识平《习近平的“绿水青山就是金山银山”指明发展方向》。

中国传统戏曲文化你会用什么方式传承下去



4、中国传统戏曲文化你会用什么方式传承下去

解答:总体上加大宣传力度。1.通过各种方式介绍2.通过送戏下乡、下社区等活动使之更加进入百姓生活;3.培养青年1代,使青年1代喜爱戏曲、传唱戏曲4.举办各种赛事,使更多的人参与,扩大影响力。

戏曲是中华文化的瑰宝,是传承和弘扬中华优秀传统文化的载体。然而,在娱乐方式多元化的今天,戏曲面临很大的生存困境...



5、戏曲是中华文化的瑰宝,是传承和弘扬中华优秀传统文化的载体。然而,在娱乐方式多元化的今天,戏曲面临很大的生存困境...

B。

如何评价中国戏曲文化,传承戏曲我们可以做什么



6、如何评价中国戏曲文化,传承戏曲我们可以做什么

中国戏曲有1种“奇特”的精神,它没有西方严格意义上的悲剧,但是有其自身的悲剧特色。中国戏曲对于带有悲剧性的情节内容更多是肯定而不是完全否定,这样乐天知命、积极进取的价值观很值得推广。传承:

1、坚守文化自信是戏曲发展的重要基础。文化自信是建立在中国文化艺术审美传统精髓的坚实基础之上的,对作为最能够代表中国文化审美符号之1的戏曲艺术独特的审美韵味、表演绝技的深刻理解与精神传承,才能更加坚定文化自信。

2、重拾中国戏曲的信念和自信。戏曲研究者应该重拾中国戏曲的信念和自信,把中国戏曲放在东方文化中加以审视,重视对中国戏曲价值的开掘。扩展资料中国戏曲在中国人民的文化生活,激发显示了持久的影响中国人民的爱国热情,中国戏曲艺术的思想,中华民族的精神财富,我们应该在新时期将中国戏曲艺术的广泛推广,尤其是在中小学校园,让这门艺术进1步影响青少年的成长。中国戏曲已经成为人们的1种生活方式,参与了中华民族性格的塑造,也成为中华民族重要的艺术象征。2017年,在全国歌剧调查中,有348部歌剧在活着的状态下被传承。随着京剧、昆曲、粤剧等剧种被列入人类非物质文化遗产代表作名录,中国戏剧逐渐被世界认可和分享。参考资料来源:。

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