戏曲的舞台装饰介绍？戏曲舞台设计知识

1、戏曲的舞台装饰介绍？

守旧 传统戏曲舞台装置。过去传统戏曲演出时所用的台帐和作为背景使用的底幕。幕上绣有各种装饰性图案 出将入相 表演戏剧（京剧为主）的舞台里侧左右两边有两扇门，1扇门横梁上出书写“出将”，另1扇门横梁上书写“入相”。当剧目开始表演、锣鼓声响起的时候，演员从“出将”那扇门出来；剧目表演完毕，演员再从“入相”那扇门回去。 “出将”和“入相”是戏剧舞台上的“上场门”和“下场门”的名称，这里借用“将”“相”，有盼成大器的意思。出则将军，入则丞相。

2、戏曲舞台设计知识

戏曲，在我国历史上有着重要的地位。戏曲舞台的美术设计也尤为重要。那么，你知道戏曲舞台美术设计的相关知识吗?以下是有我为大家整理的戏曲舞台设计知识，希望能帮到你。 戏曲舞台美术设计在戏曲的创作中的重要地位 俗话说“艺术反映生活，生活滋养艺术”，但是在我国戏曲艺术不同于其他的艺术形式，它源于生活，又高于生活，与传统的历史和文化相结合。戏曲舞台美术设计不仅能够表现戏曲的重要主题，又能在对舞台美的设计过程中营造1种氛围，让人们在1种融入的状态中感受那样1种美意境。在戏曲的舞台上存在着舞台美术与真实的现代生活在某种程度上存在着相应共通之处。在进行舞台美术设计时，要找到这1共通之处，不1味。

3、戏曲舞台的7个区位是什么？

“以地毯中心为轴。划出舞台中线和中横线，然后与对角线相交，形成舞台米字格，划为7个区位：中点，中前，右中，左中，后中，右中后，左中后”这7区构成书法的米字格，可以写任何字。但任何字都是受其规定的。这7点构成的恰是中间8方，犹如8卦可以融会1切，舞台的空和暗含的内在规律，构成了舞台表现的多样性和精美性。

4、京剧舞台

京剧舞台旧时多为方形舞台，1般叫戏台。戏台上有很多专业名词，如上场门、下场门、9龙口、内场、外场、小边大边等。旧式方形舞台，出场、下场处各有1个门，右边1般为上场用，沽名为上场门，常在门上有“出将”2字；左边1般为下场，沽名为下场门，常在门上有“入相”2字。后来戏曲团体用惯了，也把新式舞台的的右侧副台侧幕口称为上场门，把左侧副台侧幕口称为下场门。9龙口是靠舞台的右后方中心点。演员出场迈几步到这个位置总要停1下做个亮相。大概由于这是个重要的位置所以称为9龙口。而靠舞台左后方与9龙口相对称的1个位置，演员常在下场到这个位子，再变换1个动作下场，有称为“白虎口，但这个名称现在很少有人用。内场、外场是指舞台上桌子前后区域，桌子前面为外场，桌子里面为内场。由于内。

5、中国戏曲的特点

中国戏曲的特点 1 、始于离者，终于和 中国戏曲，是1种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以1种标准聚合在1起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了1个目的，即演故事；都遵循1个原则，即美。

2、戏曲者，谓以歌舞演故事也 中国戏曲之特点，1言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”（清末学者王国维语）。戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现1定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的“唱、念、做、打。

6、带您了解相声（1）

相声种类 1.单口相声 相声种类之1，由1个人表演，自捧自逗，艺人谓之“单春”，以喜剧性的故事情节取胜。是相声最早出现的形式。传统相声里单口段子很多。如《日遭3险》、《连升3级》、《小神仙》、《化蜡扦儿》、《黄半仙》、《珍珠翡翠白玉汤》等。著名艺人李德钖、焦德海、张寿臣、刘宝瑞等都是单口相声名家。单口相声以“说”为主，渊源可以追溯到古代的笑话和“说话”。相声艺人常说“说点大笑话，小笑话”，事实上有些单口相声直接取材于笑话。与古代笑话相较，单口相声必须有较强的故事性和突出的人物形象，尤其应该具有更为丰富和充盈的社会生活影象。较早的单口相声往往像评书那样成本大套地讲述历史故事或民间传说，有所谓“8大棍儿”之称（又称“吧嗒棍”。