中国戏曲声腔分类？？？湖南花鼓戏属不属于戏曲?
1、中国戏曲声腔分类？？？
全国戏曲剧种分类（草稿）
1、古曲遗韵南戏遗脉南戏（温州） 福建南戏 梨园戏 莆仙戏 庶民戏词明戏（闽北4平戏） 闽南4平戏 潮剧 白字戏 正字戏 金元锣鼓杂剧遗脉陕西合阳跳戏 山西锣鼓杂戏 西秦腔遗脉福建寿宁北路戏
2、声腔大戏昆腔系统昆剧 昆弋（北昆） 温州永昆 湘昆 甬昆 金华昆腔（婺剧昆腔） 川剧昆腔 京剧昆腔 高腔系统弋阳腔 青阳腔 4平腔 徽剧高腔 岳西高腔 松阳高腔 新昌高腔 湖北麻城高腔 江西湖口高腔 湖南辰河高腔 常德高腔 长沙高腔（湘剧高腔） 衡阳高腔（衡阳湘剧高腔） 河北高阳高腔 川剧高腔 广东高腔 婺剧高腔 江西宁都瑞河戏 福建永安大腔戏 山西万荣清戏（青阳腔的分支） 浙江调腔（瑞安高腔、宁海平调） 弦索系统（俗曲体）山东柳子戏 河北丝弦戏 河北上4调 河南大弦戏 哈哈腔（河北弦索调） 山西弦子腔（扬高戏，老眉户） 陕西眉户 山西弦儿腔 青海平弦戏 河北诗赋弦 扬剧山西灵邱罗罗腔 山西耍孩儿戏（曲牌体）安康弦子戏 罗戏 卷戏 河南越调 4股弦（豫、冀）山东两夹弦 （板腔体）河南磁县怀调（板腔体） 广西丝弦戏（梆子向西皮过渡） 湖北越调（类西皮） 梆子系统秦腔（同州梆子、西安乱弹、西府秦腔、北路秦腔、汉调桄桄） 陕西老腔 蒲剧 上党梆子 晋剧 雁剧 河北梆子(京梆子、卫梆子 、直隶梆子) 河北乱弹 河北老调 河北武安平调 河北西调 河北横岐调 豫剧 南阳梆子 河南怀梆 河南大平调 山东梆子 枣梆子 莱芜梆子 山东东路梆子 徐州梆子 淮北梆子（沙河调） 贵州梆子 川剧弹戏（川梆子） 滇剧丝弦（云南梆子） 乱弹系统瓯剧 黄岩乱弹 诸暨乱弹 绍剧 婺剧乱弹（浦江乱弹） 温州和剧 皮黄系统京剧 徽剧 汉剧 桂剧 祁剧弹戏 湘剧弹戏 粤剧 琼剧 川剧胡琴（皮黄） 广东汉剧 闽西汉剧 汉中汉调2黄 安康汉调2黄 广东西秦戏 上党皮黄 宜黄戏 常德汉剧 岳阳巴陵戏 荆州荆河戏 邕剧 福建南平右词南剑调（土京戏） 福建尤溪小腔戏 福建泰宁梅林戏 江西修水宁河戏 赣剧中的2凡和西皮 湖北南剧南北路（皮黄） 滇剧中的胡琴和襄阳（皮黄） 湘剧乱弹（皮黄） 辰河戏弹腔（皮黄） 衡阳湘剧弹腔（皮黄） 赣南东河戏乱弹（皮黄） 河南4平调（平板2黄）芜湖梨簧戏 多声腔剧种系列川剧——高腔、胡琴（皮黄）、弹戏（梆子）、昆腔、灯戏婺剧——高腔（侯阳高腔、西吴高腔、西安高腔）、乱弹乱（浦江乱弹）、滩簧、徽戏、昆腔时调湘剧——昆腔、高腔、低牌子、乱弹（皮黄）赣剧——昆腔、高腔（弋阳腔、青阳腔）、乱弹（皮黄、南方乱弹、吹腔、拨子、梆子）祁剧——昆腔、高腔、乱弹（皮黄）桂剧——昆腔、高腔、弹腔（皮黄）滇剧——襄阳（西皮）、胡琴（2黄）、丝弦（梆子）南剧——南路（2黄）、北路（西皮）、上路（川梆子） 江西广昌盱河戏——高腔、弹腔（皮黄）、昆腔江西赣南东河戏——高腔、昆腔、乱弹（皮黄）江西修水宁河戏——皮黄、徽戏、昆腔江西抚河戏——高腔、昆腔、宜黄、西皮江西西河戏——西皮、2凡、青阳腔湖南武陵戏——弹腔（皮黄）、高腔、昆腔湖南衡阳湘剧——昆腔、高腔、乱弹（皮黄） 辰河戏——高腔、昆腔、低牌子、弹腔吉安戏——高腔、昆腔、皮黄、安徽梆子
3、民间戏曲1．歌舞类型1．1南方歌舞类（花鼓戏、采茶戏、花灯戏、彩调戏）1．1．1打锣腔系统湖北东路花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 黄梅采茶戏 英山采茶戏 黄梅戏 楚剧 阳新采茶戏 赣东北采茶戏 抚州采茶戏 武宁采茶戏 高安丝弦戏 南昌采茶戏 瑞河采茶戏 益阳花鼓戏 浙江睦剧 福建3角班 豫南花鼓戏 皖南花鼓戏 9江采茶戏 瑞昌采茶戏 景德镇采茶戏 江西瑞河锣鼓戏 江西万载花灯戏 28个1．1．2大筒腔系统4川灯戏 梁山调（梓剧） 湖北巴东傩堂戏 鄂西柳子戏 恩施灯戏 湖北提琴戏1．1．3调子腔系统湖南永州（0陵）花鼓戏 祁阳花灯戏 道县调子 邵阳花鼓戏 广西彩调 桂南采茶戏 粤北采茶戏 闽西采茶戏 贵州花灯戏 云南花灯戏 乐昌花鼓戏 广东东昌花鼓戏 赣南采茶戏 1．1．4混合腔系统 长沙花鼓戏 常德花鼓戏 安康花鼓戏（8岔戏、大筒子戏、小调戏） 岳阳花鼓戏 商洛花鼓戏 湖北远安花鼓戏 郧阳花鼓戏（8岔、琴子） 随县花鼓戏（蛮调、梁山调） 衡州花鼓戏 邵阳东路花鼓戏 ***1．1．5其他南方歌舞类（民歌、小调、花腔、戏曲声腔）安徽含山含弓戏 凤阳花鼓戏（锣鼓钹） 淮北花鼓戏 平湖花鼓戏 4川秀山花灯戏（24） 湘西花灯戏 凤凰茶灯戏 萍乡采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 高安采茶戏 平讲戏 闽剧 高甲戏 台湾歌仔戏 闽西山歌剧 福建芗剧 闽北游春戏 福建漳浦竹马戏 沙县肩膀戏 通剧 丹剧 江苏丁丁腔 奉贤山歌剧 海门山歌剧 广西牛娘剧 梅州山歌剧 广东花朝戏 雷剧 粤西白戏 安徽推剧 庐剧 安徽嗨子戏 安徽夫子戏 安徽芜湖湖阴曲 安徽推剧 陕西紫阳民歌剧 福建游春戏 广东排楼戏 广东贵儿剧 1．2北方歌舞类（秧歌、肘鼓子、民歌、小曲、戏曲声腔）1．2．1肘鼓子系统柳腔、茂腔、淮海戏、泗洲戏、柳琴戏、淄博5音戏1．2．2秧歌系列1．2．2．1干板秧歌类山西泽州秧歌 介休干调秧歌 河北隆尧秧歌 河北定县秧歌 山西壶关秧歌 山西平腔秧歌 山西高平清场秧歌 1．2．2．2梆扭子类 河北蔚县秧歌 山西朔县秧歌 山西广灵秧歌 山西繁峙秧歌 山西襄武秧歌 内蒙大秧歌 河北榆林秧歌 1．2．2．3纯民歌类秧歌 山西祁太秧歌 陕北秧歌 韩城秧歌 山西沁源秧歌 山东鼓子秧歌 太原秧歌山东海阳秧歌 汾孝地秧歌 山西汾西地灯秧歌 长春满族秧歌 山西土摊子秧歌 河北地秧歌 山西踢鼓子秧歌 祁县武秧歌 山东高密地秧歌 山东胶州秧歌 东北大秧歌 山西伞头秧歌 北京地秧歌 山西原平凤秧歌 河北昌黎地秧歌 山东鼓子秧歌 山西平遥地秧歌 辽宁伞头秧歌 山西踩街秧歌 辽宁辽阳地秧歌 关东寸子秧歌 辽宁小鼓秧歌 内蒙古通辽秧歌 山西白店秧歌 巢湖秧歌 辽宁地秧歌 ***1．2．3其他北方歌舞类（民歌、小曲、戏曲声腔）山西凤台小戏 山西苪程拉胡戏 甘肃高山剧 新疆曲子戏 辽宁海城喇叭戏 吉林黄龙戏 宁夏花儿剧 昔阳拉话戏 山西蛤蟆嗡 山西1勾勾 山西赛戏 山西队戏 山西左权小花戏 河北笛子调 河北新颖调 陕西眉户 山东蓝关戏 山东8仙戏 山东王皮戏 河南5调腔 江苏淮红戏 2．说唱类型***2．1道情声腔系统 河南太康道情 关中道情 陕北道情 晋北道情 山西临县道情 山西洪洞道情 山西永济道情 浙江卖枝（道情）2．2滩簧声腔系统苏剧 沪剧 锡剧 甬剧 姚剧 湖剧 ***2．3其他民间曲艺类 落地唱书——越剧 莲花落——评剧（东路评剧）、北京西路评剧、河南乐腔、辽宁彩扮莲花落 曲子——河南曲剧、甘肃曲子戏 扬琴——吕剧（山东）、黔剧（贵州）、4川曲剧、昆明曲剧 扬州清曲——扬剧 门叹词——淮剧 宣卷——杭剧 坐唱小曲——2人台、内蒙古漫瀚剧 鼓子曲——河南曲剧 牌子曲（8角鼓）——北京曲剧、吉林新城戏 2人转——吉剧、龙江剧、东北拉场戏 落子——河北武安落子 山西上党落子 调儿——安徽宿松文南词、湖北文曲戏 乐乐腔——山西浮山乐乐腔 坠子——河南坠子戏、河北坠子戏、安徽坠子戏 南词——福建南词戏 清音——安徽太和清音戏 高调——山西平陆高调 平弦和月弦——西府曲子戏 渔鼓——山东渔鼓戏
4、少数民族戏曲甘南藏戏 青海藏戏 安多藏戏 傣剧 白剧 云南壮剧 广西壮剧 彝剧 黔剧 贵州侗戏 贵州布依戏 佤族清戏 贵州苗戏 辽宁蒙古剧 广西苗戏 广西侗戏 湘西苗剧 满族戏 唱剧（朝鲜族）
5、宗教色彩类戏曲陕南端公戏 安徽端公戏 湖南师道戏 新晃侗族傩戏 湘西阳戏 贵州安顺地戏 湖北巴东傩堂戏 云南玉溪澄江关索剧 安徽南陵目连戏 山西翼城目连戏 江苏高淳目连戏 安徽洪山戏 安徽贵池傩戏 安徽天柱阳戏 黔东傩戏 鄂西傩戏 广西师公戏（壮师戏） 醒感戏 晋江打城戏
6、线偶类戏曲（皮影、线偶、木偶）山西孝义皮腔 孝义碗碗腔 山西曲沃碗碗腔 碗碗腔（华剧） 弦板腔（西路皮影） 陕西阿宫腔（东路皮影）甘肃影子戏 唐剧（影调剧） 合阳线戏 河东线腔 陕西弦子戏（弦子影戏） 广东临高临剧 辽剧（影子戏） 陇剧（皮影戏） 山西木偶戏 福建木偶戏
7、新式剧种上海滑稽戏。
2、湖南花鼓戏属不属于戏曲?
建东花鼓戏是被列入《中国戏曲》、《曲艺辞典》的地方戏种,曾经广泛流传于3峡地区,特别是在上至巴东下至宜都的区域内最为红火.大中华戏曲艺术(湖南花鼓戏) 湖南花鼓戏 是湖南各地地方小戏花鼓、灯戏的总称。由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏等等之分,各具不同的风格。安徽戏曲剧种.所以花鼓戏属于戏曲!!!
3、湖北巴东堂戏的来历、形式、特点？
3峡土家巴人能歌善舞，戏曲剧目繁如星辰，备受人们青睐的地方经典剧种当数巴东堂戏，被各界专家誉为“3峡戏曲1奇葩”。 巴东堂戏始于唐 巴东堂戏因最初多以民家堂屋为演出场所而得名，因其演出空间窄小，仅能碎步而舞，亦称之为“踩堂戏”，又称花鼓戏、稿荐戏等。堂戏是产生并流传于3峡地区巴东县的民间小戏，属全国380多个地方正宗戏曲目录之1，与南剧、傩戏、灯戏、柳子戏誉称为恩施土家族苗族自治州民族文艺的“5朵金花”。 堂戏历史文化源远流长，起源于还愿敬神和吉庆贺喜的“跳花鼓子”。相传唐代薛刚大闹花灯闯祸，避难神农架，建寨为王，编歌唱戏，娱乐将士。尔后便在巴东江北与神农架相邻的神农溪流域、溪丘湾、坪阳坝、沿渡河等1带流传，流行区域有长江3峡连片地带的巴东、建始、秭归、兴山、宜昌、长阳、5峰、神农架林区及川东的巫山。久而久之就形成了1种极富地方特色和民族风格的剧种，故又有“唐戏”之说。 堂戏真正盛行于明末清初，当时由饰扮的1男1女(男扮女妆)，面部用红、白黑点缀，于堂屋大方桌上，以“左1右2进3退4”的步法，绕4角踩碎步(“3步半”)而舞，艺人称：“脚踩升子底”。唱的花鼓调：《两口子出来般般高》、《4川下来个打鱼哥》等。后转向地面稿荐上(4人)，又称“稿荐戏”。其表演特点仅是：碎步踩踏，锣鼓伴奏，唱花鼓调。后来搬上了“草台”，花鼓子增加了故事情节，同时不断用进了本地小调、号子随灯班演出(名曰“灯杂戏”)。清康熙《巴东县志》中，有“十5日之夕，市人扮故事竞灯”记载。此后，清同治4年，《续修巴东县志》中记载：“元宵张灯，自十
1、2日起，市人装演杂剧、龙灯、羽鳞各族为戏，金鼓喧阗”。灯杂戏逐渐脱离灯班单独演出(在武场伴奏基础上增加了文场大、小筒胡琴及唢呐)，相继梁山“胖筒筒”腔、湖南“南调”及外地剧种(如川、汉剧等)表演程式的融入，从而发展为堂戏。历经几百年的充实和发展，逐渐形成反映现实生活、历史故事和神话传说等题材的经典地方戏。 3峡奇葩数堂戏 1场堂戏，就是1幕交响歌舞剧。 巴东堂戏班子规模较小，习称“7紧8松9消停”。即7人表演吃紧，8人松活，最多不逾9人，没有“圆场”，只绕4台转换，舞台调度和表演程式简单适用。其剧目可分“硬戏”、“酸戏”两大类：硬戏指正剧和悲剧，酸戏指喜剧和闹剧。角色1般只有“生、旦、丑”3个角色(又称为“3小戏”)：旦角有“正旦”、“小旦”、“老旦”、“摇旦”之分；净角由“正净”和“毛净”组成；丑角则分为“大花脸”、“小花脸”两类。演员1般为3人，乐师3—5人，演出时间1般为每个折子戏在30—60分钟。其代表剧目有兔娃子放牛、雪山放羊、王麻子打妆、劝夫、楼台会、槐荫记、拦路招亲、借妻回门、送寒衣、土台赠银、海棠花、苟头催粮、山伯访友、阴阳告、武大报喜、金苟说书、丁癞子招亲、试妻、暴氐磨媳、2堂释放、芦林会、伐木送友、满门贤等。 堂戏表演多辅以音乐伴奏，有“文场”、“武场”之分。文场以伴奏歌唱为主，主要乐器为4胡(或2胡)、京胡、唢呐；武场以伴奏动作为主，以小堂鼓、盆鼓、边鼓、梆子、大钹、2锣等为主要乐器。戏曲语言土香土色，均为土家方言，多以巴东长江以江北方言行腔和道白为主。韵辙有抓马、菠荷、黑白、提习、苦读、开怀、亏为、豪淘、田候、仙天、根辰、江汤、红桐、儿(半韵)等“十3个半”。音韵规范，讲究“5音”、“4呼”。5音即：喉音、舌音、齿音、牙音、唇音。4呼为：开口呼、齐齿呼、撮口呼、合口呼。不论唱与白，演员必须“脱凡”。即脱离自己的声音本色，按角色形象，更好刻划人物性格。唱腔抑扬顿挫、变化多端，由“大筒子”、“小筒子”兼少量小调构成：“大筒子”由4胡或2胡伴奏，因琴筒大得名，其主要腔调为：4平、南调、另有怪腔、苦板、阴调等。由“4平”中衍化出来的起、煞乐句(即梢板)极富特色。艺人常称：“有梢易起板，无梢难煞腔。”堂戏的梢板属重字梢板，又有长短之分，长梢板用于腔头(起板)，短梢板用于腔尾(煞腔)。比较其他1些剧种(仅有煞腔梢板)，堂戏梢板可谓别具特色；“小筒子”以胡琴伴奏，因琴小而得名，其主腔为“南、北路”；两大腔系的正腔音乐体制均属板式变化体，多为板起板落，男、女同腔同调。大、小筒子1般不混用在同1剧目，小调常渗入大筒子戏中。大筒子腔多为表现民间风俗的“生活戏”；小筒子腔以表演宫廷剧为主，小筒子腔及杂腔用于“袍带戏”；小调则为民歌体。各领风骚，自显神通。 笔者最近跟随巴东县非物质文化保护申报专班，在溪丘湾、沿渡河等采风现场1饱眼福，身临其境地目睹了几场精彩的堂戏表演。其传统表演程式颇为讲究，开演前，奏闹台锣鼓，小旦献画，小丑“打加官”，跳天官赐福。开演时，生角或丑角先上场，称曰：“书生先打台”。凡角色上场必先亮相再走步(生角3步半，旦角7步半)至台口“自报家门”，即“引”两句，接“诗”4句(称曰“定场诗”)；表演中，小丑身段“3节头”，小生“龙形虎步”小旦“甩的兰花手，边鱼游上水，脚踩半边月，绕的‘绂线扒’”(即8字形)；演唱时，演员先“叫板”和手示，提示乐队。剧终时，其结束语即诗4句(下场诗)。每场演出锣鼓争鸣，琴箫4起，歌舞同奏，演者尽兴看客叫绝，好不热闹，至今记已犹新，令人回味无穷。 大雅之堂赏堂戏 巴东堂戏雅俗共赏，贴近生活，通俗易懂，深受人民群众的欢迎。 但长期以来，堂戏老艺人相继辞世，据巴东县文体局的调查，建国后第1代传人：曾学仲、胡乐兵、李友海、易秉宣、费天凤、谭文碧等，如今健在的有黄大国、谭文碧、费天风(女)等老艺人，也逐渐步入古稀之年，堂戏已呈后继乏人之状。昔日的14个戏班，百余演员，而今仅有沿渡、平阳2个戏班十余人尚在坚持活动，但演出甚少，保留剧目上演的不足十个。其戏曲韵味，表演程式及唱腔特色等，亦日渐消散失落，由“即兴”替代了“规范”，由“新潮”替代了“传统”。堂戏已濒临消亡和失传。对堂戏这1民族文化遗产加强保护、开发、创新势在必行，否则，几百年来深受群众欢迎的传统堂戏艺术，难免在强劲的时代潮流冲击下消声匿迹。 堂戏在1代又1代民间艺人的努力下，这朵民间艺术之花仍然深深根植于民间土壤，长开不败。1956年，巴东堂戏《2堂释放》荣获恩施地区首届戏剧汇演优秀奖，同年曾被特邀参加湖北省首届戏曲观摩演出，并被采访录音，受到文艺界器重；1960年，堂戏《赶工》荣获恩施地区文艺汇演演出奖。堂戏艺人黄大国(男)十4岁入班学戏，他是2001年前尚健在的唯11个建国前就开始演堂戏的人，他从艺近80年，能唱200多出戏，但是因为这些民间艺术是口口相传，这些戏文曲牌都保存在黄老的脑海里，可以说黄老就是活资料、活剧本。黄老在世时，巴东县民族、文化等部门组织力量，抢救整理出版了《巴东堂戏》。就在这本书2001年出版之际，这位近百岁的老艺人不幸辞世。2004年10月，巴东民间戏剧演出队应邀赴京在“中法文化年”活动上演出巴东堂戏……目前，巴东堂戏有的溪丘、沿渡两支堂戏演出队全是以农耕为主的山民自发组合(多为“搭班”形式)，仍在坚持为当地群众和神农溪景区地中外游客演出。 年过花甲的巴东县土家民间老艺人谭文碧是堂戏领军人物，老人家巴东县溪丘湾乡白羊坪村9组人，早在1983年就办理“民间艺人演唱证”。他有1手唱堂戏的绝活从艺近50年，能唱180多个剧目，被称为巴东堂戏的“活化石”，被恩施土家族苗族自治州州命名为首届“民间艺术大师”，成为该剧种形成几百年来第1位“大师”级艺人。 为使这1地方戏曲发扬光大，谭文碧30多年前就横下1条心，多次出山找黄大国、黄大明两位堂戏老师傅拜师学艺，请他们传授真经。十几年以来，他学会了《山伯访友》、《借妻回门》、《王2庚打妆》、《伐木送友》、《拦路招亲》等十多个堂戏剧本，农闲之余还将老艺人请进家里学唱腔、伴奏乐、排练表演。通过几年的艰苦努力，谭文碧掌握了堂戏中“生、旦、丑”的表演程式和伴奏乐器的有关技能。在谭文碧的带动和影响下，他1家8弟兄就有5个会演堂戏，他的长子也成了堂戏演唱中唱、跳、伴奏乐器最得力的骨干之1。巴东堂戏红红火火，要数谭文碧的堂戏班子最为突出。其中他自己也流过辛酸的泪水，当自己的所作所为被人误解，甚至冷嘲热讽的时候，是堂戏艺术支撑着他坚强面对。他热爱堂戏，但更看重堂戏给人们带去的欢乐。 谭文碧在各级乡文化部门的指导下，还自编自演《雷家院子》、《瓜熟情缘》、《隔壁亲》、《两个亲家母》、《4老赶集》、《只生1个好》、《两场麦子1场打》等12个剧目，改编移植《孙宝》、《老包公》等8个剧本，挖掘整理传统戏《送寒衣》、《海棠花》、《南桥会》、《下南唐》、《秦母祝寿》等90多个剧目。他经常与戏班子1道上高山、下远乡，把堂戏送到小神农架、5峰山、天台山、石羊山等高寒偏远的农家小院，共演出达200余场，接纳观众达10万余人次。为了培护好堂戏这支民族艺术的山花，谭文碧通过请进来集中教、派出去分散学等多种形式，先后培养了20多名堂戏演员，把古老而青春焕发、平易而情意真挚、充满巴东韵味的堂戏艺术展现在广大观众面前。今年“61”期间，巴东县溪丘湾中心完小的学生在谭文碧大师的指导下，将濒临失传的巴东堂戏搬上了舞台，精彩的演出中赢得千佘名当地群众的阵阵喝彩。这台名为《红太阳》的堂戏，3名小演员均为
4、5年级的小学生，年龄最小的仅9岁。州文艺家协会常务理事、巴东县溪丘湾乡原文化站站长谭绍康感慨的说，“看到孩子们对堂戏的热爱，内心感到欣慰，巴东堂戏有了传人！”。 令人欣慰的是，恩施州高度重视民族文化大州建设，巴东县举全县之力加快建设文化大县，正在积极保护和申报非物质文化遗产，当地政府已规划建立了巴东堂戏保护区，在财力、物力上予以支持，抢救整理出版了《巴东堂戏》1书。组建了神农溪民族歌舞团，中外游客可在专业民族歌舞大厅欣赏到巴东堂戏、撒尔嗬等民间艺术表演……在今年举办的巴东县首届民族文化艺术节上，专题进行了民间文艺展演和山民歌比赛，逐步真正让巴东堂戏、撒尔嗬、峡江纤夫号子等“下里巴人”登上大雅之堂！ 。
4、巴东子女可以考上海戏曲大学吗
没有上海戏曲大学，只有上海戏剧学院 。 每个人都可以报考。 但要艺考和高考 的分数同时都过线，才能被录取。
5、中国戏曲的种类？
1. 非完全统计，尽量使用声腔名词，如没有专属声腔名词，用剧种名词。2. 声腔大类按照昆腔，高腔，梆子，皮黄，弦索，乱弹，道情，滩簧，打锣，琴腔，南音，鼓腔划分。北方秧歌和南方调子腔不作系统归属论，列入其他。3. “古剧”1栏，缘有些古代声腔名词概念模糊，不易定位，暂列1栏，多为明代万历以前的宋金元以及明前期戏曲声腔或者剧种。4. 某些古代重要的声腔，现今已绝迹或者轶失，所列不代表今存。5. 片区划分参照《程砚秋戏曲文集》中程砚秋先生曾经计划考察全国戏曲声腔剧种而划分的12个片区表，并作了适当调整。 京津冀片区：古剧——冀州调昆腔——高阳昆腔 京昆 昆弋腔高腔——河北高腔 京腔 卫腔梆子——老调梆子 直隶梆子 京梆子 卫梆子皮黄——京2黄（京皮黄）弦索——河北丝弦乱弹——河北乱弹（威县乱弹）其他——武安落子 评调梆子 蔚县秧歌 唐山皮影调 秦晋陇片区：古剧——陇东调 陇州腔 西秦腔 昆腔——昆梆子 晋南昆曲高腔——万荣清戏梆子——山陕梆子（同蒲梆子） 中路梆子 上党梆子 北路梆子 西府秦腔 西安乱弹 遏宫腔 咸阳弦板腔 华阴老调 陕甘灯盏头皮黄——上党2黄 山西勾黄腔 关中2黄弦索——陕西眉户 晋南眉户 新疆曲子 凉州曲子 雁北耍孩儿 上党罗卷道情——陕北道情 关中道情 陇东道情吹拨——潼关调其他——碗碗腔 祁县秧歌 晋北秧歌 2人台 甘陕皮影调 川滇黔片区;昆腔——川昆高腔——4川高腔 贵州关索戏梆子——汉调桄桄 川北梆子 贵州梆子 滇梆子皮黄——汉中2簧 4川胡琴戏 云南胡琴 昆明襄阳调吹拨——安春调（4川） 吹吹腔（4川） 赣州调（云南）琴腔——巴东梁山调（重庆）打锣——陕南8岔戏其他——云南灯戏 贵州灯戏 4川灯调 昆明扬琴 中原片区：古剧——中州调 女儿腔（弦索调） 陇州腔梆子——祥符调 豫西调 豫东调 豫北调 沙河调 大平调 南阳梆子皮黄——固始弋黄腔 弦索——河南越调 河南曲子 豫北罗卷其他——信阳花鼓调 江汉片区：高腔——湖北清戏 梆子——湖北月调 上路梆子（南剧）皮黄——襄阳调 荆河调 汉调 常德汉调 巴陵戏 咸丰南剧琴腔——钟祥梁山调打锣——荆州花鼓调 黄孝花鼓调 黄梅采茶调 黄淮片区：昆腔——昆调（柳子戏）高腔——青阳（柳子戏）梆子——山东梆子 东路梆子 莱芜梆子 枣梆子 淮北梆子 沛县梆子皮黄——2黄乱弹（柳子戏）乱弹——章丘梆子 昆调乱弹（柳子戏）鼓腔——茂腔 柳腔 淄博肘鼓子 东路肘鼓子 拉魂腔（泗州戏，柳琴戏，淮海戏）其他——山东扬琴 江南片区：古剧——余姚腔 昆山腔昆腔——苏昆 扬昆高腔——4平腔（南京）太平腔（安徽）高淳阳腔弦索——扬剧乱弹——扬州乱弹吹拨——扬州梆子 句容梆子滩簧——苏滩 常锡滩簧 芜湖梨簧 申滩 其他——淮调 江淮香火戏（江都香火，盐阜僮子，南通僮子，洪山戏） 丹剧 浙江片区：古剧——温州南戏 余姚腔 海盐腔 西秦腔（浙江）义乌腔 杭州腔昆腔——浙昆 甬昆 金华昆 武义昆 永嘉昆 台州昆高腔——宁海平调 永康醒感戏 新昌调腔 松阳高腔 瑞安高腔 侯阳高腔 西安高腔 西吴高腔皮黄——徽戏（婺剧，并有吹拨子）乱弹——金华乱弹 浦江乱弹 诸暨乱弹 绍兴乱弹 台州乱弹 温州乱弹滩簧——杭滩 湖滩 金华滩簧 浦江滩簧 兰溪滩簧 东阳滩簧 衢州滩簧 绍兴鹦哥戏 甬滩 余姚滩簧其他——淳安3角戏 越剧 皖赣片区：古剧——弋阳腔 宜黄腔昆腔——徽昆 赣剧昆腔 横直调高腔——弋阳腔 海盐腔 乐平腔 太平腔 徽州腔 池州调（青阳腔） 湖口高腔 9江高腔 彭泽高腔 麻城高腔（湖北） 岳西高腔梆子——梆子（赣剧饶河戏）皮黄——赣剧西皮 赣剧2凡 安庆2黄 宜黄腔 乱弹——上江调 浦江调 浙调吹拨——秦腔 老拨子 枞阳腔 石牌腔滩簧——江西南词打锣——黄梅调 皖南花鼓戏 瑞昌采茶戏其他——倒7戏 安徽推子 南昌采茶戏 赣南采茶戏 湘桂片区：昆腔——湘昆（桂阳昆曲，嘉禾昆曲） 长沙湘剧昆腔 湘剧低腔高腔——辰河高腔 常德高腔 长沙高腔 衡阳高腔 祁阳高腔 桂北高腔皮黄——长沙弹腔 祁阳弹腔 桂林弹腔 南宁邕剧琴腔——长沙花鼓戏 邵阳花鼓戏 益阳花鼓戏其他——广西牛娘戏 彩调 乐昌花鼓戏（广东） 闽粤片区：古剧——福州南戏 泉州腔 潮州腔 西秦腔（福建） 西秦腔（广东）高腔——福建大腔 乐昌高腔（广东）闽剧江湖腔皮黄——尤溪小腔（福建） 梅林戏（福建） 龙岩汉调（福建） 梅州汉调（广东） 西秦戏（广东） 广东梆黄南音——莆仙戏 梨园戏 潮州戏 正字戏 白字戏 南平右词滩簧——逗腔（闽剧） 浦城南词（赣剧）其他——福建3角戏 歌仔戏 东北片区：其他——2人转（龙江剧） 黄龙剧 评调梆子 辽南影戏。
6、湖南花鼓戏属不属于戏曲？
建东花鼓戏是被列入《中国戏曲》、《曲艺辞典》的地方戏种,曾经广泛流传于3峡地区,特别是在上至巴东下至宜都的区域内最为红火.大中华戏曲艺术(湖南花鼓戏) 湖南花鼓戏 是湖南各地地方小戏花鼓、灯戏的总称。由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏等等之分,各具不同的风格。安徽戏曲剧种.所以花鼓戏属于戏曲!!!
