戏曲音乐中的曲牌是什么?戏曲音乐中曲牌连缀体与板腔体有什么不同?
1、戏曲音乐中的曲牌是什么?
曲牌是戏曲音乐的重要组成部分。昆山腔、弋阳腔以及由明清俗曲发展成的许多剧种,大多以曲牌为唱腔的组成单位,这样的戏曲声腔通称作“曲牌体”唱腔。“曲牌”是传统填词制谱用的曲调名的泛称,自汉魏乐府至明清俚曲,曲调屡有增减。曲牌需“倚声填词”,其句式结构多为长短句形式,很少有规整的5言、7言式齐整句式。每种曲牌名有专名,各曲的句数、用韵以及每句的字数、4声平仄等都有固定的格式。曲牌有长短之分,其节拍有固定节拍和散节拍之别,但每首曲牌均能独立运用,有头有尾,自成起止。曲牌最初都是声乐曲,在长期的运用中,许多又改为用器乐演奏而逐步成为了器乐曲牌。在戏曲中,根据不同的演奏乐器,又可划分出弦乐曲牌和管乐曲牌;根据情绪内容和需要,也可划分出不同功能类型的各种曲牌分类。
2、戏曲音乐中曲牌连缀体与板腔体有什么不同?
在中国各种戏曲声腔中,主要有“曲牌体”和“板腔体”两个结构方式。像昆腔采用的就是“曲牌体”,而梆子腔、皮黄腔等都是“板腔体”结构。简单地说,曲牌体就是把几首固定的小曲联结在1起,组成戏曲的音乐。它既可以是1首小曲的多次重复,也可以是多首不同小曲的连缀,还可以是两首小曲的交叉。这些小曲就叫作曲牌,它们1般都有自己的名称,如《蝶恋花》、《山坡羊》、《天净纱》等等,但这些名称与内容并没有什么关系,只是每1个曲牌表明了1种特定的曲调。和曲牌体多首小曲连辍不同的是,板腔体的音乐材料通常情况只有上下两句。这是不是表明板腔体音乐不如曲牌体音乐来得丰富呢?既可以说是,也可以说不是。说是,那是因为从曲调数量上来说,板腔体的确不可与曲牌体相比;但是板腔体往往通过板式(节奏)和唱腔的变化弥补了曲调单调的弱点,各种不同的板式衍生出丰富的音乐,来表现戏中各种情节变化和人物心情、性格的转变,因此,板腔体音乐并不比曲牌体音乐来得单调乏味。如京剧使用的“皮黄腔”,虽然只有西皮和2黄两种共4句曲调,但是通过节拍的变化可以发展出很多板式。“原板”就是基本板式;将节奏放慢了就是“慢板”,加快紧缩了,就产生了“26板”或“流水板”;将固定节奏改为自由节奏,就产生了“散板”等等。即使同是1种板式,它的音乐也不完全相同,这主要靠唱腔的变化来体现。如京剧中同样是西皮,生腔和旦腔就有所不同;又如在河北梆子中,往往在情绪欢快的时候着重使用…6’、“3”两个音,称为“欢音”,而在情绪悲苦的时候则几乎不用“欢音”,着重使用较低的“7”和较高的…4’,称为“苦音”。曲牌体和板腔体也有混合使用的情况,像川剧中,既有曲牌体的昆腔也有板腔体的胡琴腔、乱弹腔。戏曲唱腔音乐在发展过程中逐渐形成了“曲牌体”和“板腔体”两类结构。曲牌体指的是戏曲唱腔在1个个曲牌基础上,或由若干个曲牌连缀成套曲,或用1个曲牌单独构成唱腔的结构体制。有些曲牌体唱腔体制的剧种在发展过程中也吸收了1些板腔体唱腔的手法,在1个大段唱腔中,组织起来的曲牌也会有1些板式的变化。这种情况,也有学者认为是曲牌体与板腔体的混合使用的综合性唱腔体制。戏曲音乐中的板腔体和说唱音乐中1样,也是在1个上、下句结构的基本曲调基础上,根据剧情和唱词的需要,进行速度的、板眼、节奏的变化与发展,扩展成唱腔的结构体制。对1个基本曲调进行速度、板眼、节奏变化与发展的方式,戏曲上称作“板式”;板式的变化是按照1定程式进行的,板腔体的1个大段唱腔的板式1般是按照“散板-慢板-原板-快板-散板”的程式进行的。
3、戏曲音乐中曲牌连缀体与板腔体有什么不同?
在中国各种戏曲声腔中,主要有“曲牌体”和“板腔体”两个 结构方式。像昆腔采用的就是“曲牌体”,而梆子腔、皮黄腔 等都是“板腔体”结构。简单地说,曲牌体就是把几首固定的 小曲联结在1起,组成戏曲的音乐。它既可以是1首小曲的多 次重复,也可以是多首不同小曲的连缀,还可以是两首小曲的 交叉。这些小曲就叫作曲牌,它们1般都有自己的名称,如 《蝶恋花》、《山坡羊》、《天净纱》等等,但这些名称与内 容并没有什么关系,只是每1个曲牌表明了1种特定的曲调。 和曲牌体多首小曲连辍不同的是,板腔体的音乐材料通常情况 只有上下两句。这是不是表明板腔体音乐不如曲牌体音乐来得 丰富呢?既可以说是,也可以说不是。说是,那是因为从曲调 数量上来说,板腔体的确不可与曲牌体相比;但是板腔体往 往通过板式(节奏)和唱腔的变化弥补了曲调单调的弱点,各 种不同的板式衍生出丰富的音乐,来表现戏中各种情节变化 和人物心情、性格的转变,因此,板腔体音乐并不比曲牌体 音乐来得单调乏味。如京剧使用的“皮黄腔”,虽然只有西皮 和2黄两种共4句曲调,但是通过节拍的变化可以发展出很多 板式。“原板”就是基本板式;将节奏放慢了就是“慢板”, 加快紧缩了,就产生了“26板”或“流水板”;将固定节奏 改为自由节奏,就产生了“散板”等等。即使同是1种板式, 它的音乐也不完全相同,这主要靠唱腔的变化来体现。如京剧 中同样是西皮,生腔和旦腔就有所不同;又如在河北梆子中, 往往在情绪欢快的时候着重使用…6’、“3”两个音,称为 “欢音”,而在情绪悲苦的时候则几乎不用“欢音”,着重 使用较低的“7”和较高的…4’,称为“苦音”。曲牌体和 板腔体也有混合使用的情况,像川剧中,既有曲牌体的昆腔 也有板腔体的胡琴腔、乱弹腔。 戏曲唱腔音乐在发展过程中逐渐形成了“曲牌体”和“板腔体”两类结构。 曲牌体指的是戏曲唱腔在1个个曲牌基础上,或由若干个曲牌连缀成套曲,或用1个曲牌单独构成唱腔的结构体制。有些曲牌体唱腔体制的剧种在发展过程中也吸收了1些板腔体唱腔的手法,在1个大段唱腔中,组织起来的曲牌也会有1些板式的变化。这种情况,也有学者认为是曲牌体与板腔体的混合使用的综合性唱腔体制。 戏曲音乐中的板腔体和说唱音乐中1样,也是在1个上、下句结构的基本曲调基础上,根据剧情和唱词的需要,进行速度的、板眼、节奏的变化与发展,扩展成唱腔的结构体制。对1个基本曲调进行速度、板眼、节奏变化与发展的方式,戏曲上称作“板式”;板式的变化是按照1定程式进行的,板腔体的1个大段唱腔的板式1般是按照“散板-慢板-原板-快板-散板”的程式进行的。
4、戏曲音乐中曲牌连缀体与板腔体有什么不同?
在中国各种戏曲声腔中,主要有“曲牌体”和“板腔体”两个 结构方式。像昆腔采用的就是“曲牌体”,而梆子腔、皮黄腔 等都是“板腔体”结构。简单地说,曲牌体就是把几首固定的 小曲联结在1起,组成戏曲的音乐。它既可以是1首小曲的多 次重复,也可以是多首不同小曲的连缀,还可以是两首小曲的 交叉。这些小曲就叫作曲牌,它们1般都有自己的名称,如 《蝶恋花》、《山坡羊》、《天净纱》等等,但这些名称与内 容并没有什么关系,只是每1个曲牌表明了1种特定的曲调。 和曲牌体多首小曲连辍不同的是,板腔体的音乐材料通常情况 只有上下两句。这是不是表明板腔体音乐不如曲牌体音乐来得 丰富呢?既可以说是,也可以说不是。说是,那是因为从曲调 数量上来说,板腔体的确不可与曲牌体相比;但是板腔体往 往通过板式(节奏)和唱腔的变化弥补了曲调单调的弱点,各 种不同的板式衍生出丰富的音乐,来表现戏中各种情节变化 和人物心情、性格的转变,因此,板腔体音乐并不比曲牌体 音乐来得单调乏味。如京剧使用的“皮黄腔”,虽然只有西皮 和2黄两种共4句曲调,但是通过节拍的变化可以发展出很多 板式。“原板”就是基本板式;将节奏放慢了就是“慢板”, 加快紧缩了,就产生了“26板”或“流水板”;将固定节奏 改为自由节奏,就产生了“散板”等等。即使同是1种板式, 它的音乐也不完全相同,这主要靠唱腔的变化来体现。如京剧 中同样是西皮,生腔和旦腔就有所不同;又如在河北梆子中, 往往在情绪欢快的时候着重使用…6’、“3”两个音,称为 “欢音”,而在情绪悲苦的时候则几乎不用“欢音”,着重 使用较低的“7”和较高的…4’,称为“苦音”。曲牌体和 板腔体也有混合使用的情况,像川剧中,既有曲牌体的昆腔 也有板腔体的胡琴腔、乱弹腔。 戏曲唱腔音乐在发展过程中逐渐形成了“曲牌体”和“板腔体”两类结构。 曲牌体指的是戏曲唱腔在1个个曲牌基础上,或由若干个曲牌连缀成套曲,或用1个曲牌单独构成唱腔的结构体制。有些曲牌体唱腔体制的剧种在发展过程中也吸收了1些板腔体唱腔的手法,在1个大段唱腔中,组织起来的曲牌也会有1些板式的变化。这种情况,也有学者认为是曲牌体与板腔体的混合使用的综合性唱腔体制。 戏曲音乐中的板腔体和说唱音乐中1样,也是在1个上、下句结构的基本曲调基础上,根据剧情和唱词的需要,进行速度的、板眼、节奏的变化与发展,扩展成唱腔的结构体制。对1个基本曲调进行速度、板眼、节奏变化与发展的方式,戏曲上称作“板式”;板式的变化是按照1定程式进行的,板腔体的1个大段唱腔的板式1般是按照“散板-慢板-原板-快板-散板”的程式进行的。
5、戏曲曲牌是什么
戏曲曲牌是京剧音乐艺术中的1个重要组成部分,是伴随着戏曲的发生、发展而逐渐形成的。戏曲曲牌各有固定的名称、句数、句格(包括长短不等的字数、字音的平仄等),以及曲调方面的板式、板数、调高等,格律相当严谨。曲牌多数为身段表演的伴奏,昆曲中曲牌是唱腔和身段的伴奏,京剧中也有很多用曲牌伴奏的演唱。我知道的1些京剧曲牌:小开门、万年欢、柳摇金、山坡羊、哪吒令、傍妆台、花梆子、东方赞、小磨房、海青歌、夜深沉等。
6、戏曲音乐中曲牌连缀体与板腔体有什么不同?
在中国各种戏曲声腔中,主要有“曲牌体”和“板腔体”两个 结构方式。像昆腔采用的就是“曲牌体”,而梆子腔、皮黄腔 等都是“板腔体”结构。简单地说,曲牌体就是把几首固定的 小曲联结在1起,组成戏曲的音乐。它既可以是1首小曲的多 次重复,也可以是多首不同小曲的连缀,还可以是两首小曲的 交叉。这些小曲就叫作曲牌,它们1般都有自己的名称,如 《蝶恋花》、《山坡羊》、《天净纱》等等,但这些名称与内 容并没有什么关系,只是每1个曲牌表明了1种特定的曲调。 和曲牌体多首小曲连辍不同的是,板腔体的音乐材料通常情况 只有上下两句。这是不是表明板腔体音乐不如曲牌体音乐来得 丰富呢?既可以说是,也可以说不是。说是,那是因为从曲调 数量上来说,板腔体的确不可与曲牌体相比;但是板腔体往 往通过板式(节奏)和唱腔的变化弥补了曲调单调的弱点,各 种不同的板式衍生出丰富的音乐,来表现戏中各种情节变化 和人物心情、性格的转变,因此,板腔体音乐并不比曲牌体 音乐来得单调乏味。如京剧使用的“皮黄腔”,虽然只有西皮 和2黄两种共4句曲调,但是通过节拍的变化可以发展出很多 板式。“原板”就是基本板式;将节奏放慢了就是“慢板”, 加快紧缩了,就产生了“26板”或“流水板”;将固定节奏 改为自由节奏,就产生了“散板”等等。即使同是1种板式, 它的音乐也不完全相同,这主要靠唱腔的变化来体现。如京剧 中同样是西皮,生腔和旦腔就有所不同;又如在河北梆子中, 往往在情绪欢快的时候着重使用…6’、“3”两个音,称为 “欢音”,而在情绪悲苦的时候则几乎不用“欢音”,着重 使用较低的“7”和较高的…4’,称为“苦音”。曲牌体和 板腔体也有混合使用的情况,像川剧中,既有曲牌体的昆腔 也有板腔体的胡琴腔、乱弹腔。 戏曲唱腔音乐在发展过程中逐渐形成了“曲牌体”和“板腔体”两类结构。 曲牌体指的是戏曲唱腔在1个个曲牌基础上,或由若干个曲牌连缀成套曲,或用1个曲牌单独构成唱腔的结构体制。有些曲牌体唱腔体制的剧种在发展过程中也吸收了1些板腔体唱腔的手法,在1个大段唱腔中,组织起来的曲牌也会有1些板式的变化。这种情况,也有学者认为是曲牌体与板腔体的混合使用的综合性唱腔体制。 戏曲音乐中的板腔体和说唱音乐中1样,也是在1个上、下句结构的基本曲调基础上,根据剧情和唱词的需要,进行速度的、板眼、节奏的变化与发展,扩展成唱腔的结构体制。对1个基本曲调进行速度、板眼、节奏变化与发展的方式,戏曲上称作“板式”;板式的变化是按照1定程式进行的,板腔体的1个大段唱腔的板式1般是按照“散板-慢板-原板-快板-散板”的程式进行的。 展开。